アブラブログ

なんかの番組で、「子牛の方が気が荒い」などと言っていた。多分スペイン闘牛のロケだったと思う。
キチガイと正常人の軋轢即ち残酷演劇は、闘牛のようなものだけど、牛と人間の力の差は均衡している。猟銃で撃っておしまい、あるいは罠にかけちゃえ、ってことにはならない。
子牛を相手にするのは子供の見習い闘牛士だ。
うん、厳密には、キチガイとは子牛だ。
子供が一人前の闘牛士になるための、踏み台。

わたしの語用におけるキチガイとは、ファルスに不具合がある者を言う。未去勢者である。具体的には、統合失調症やスキゾイドや自閉症という症状が相当する。広義的には、大人と比較した場合の子供や、男性と比較した場合の女性も、傾向的にキチガイに親近すると言えるだろう。木村敏の論ならばアンテ・フェストゥムという概念も、わたしのキチガイ論において便利に使用できることから、近いものを指していると思われる。
正常人とはいえ、キチガイに近い主観世界を、アンテ・フェストゥムを生きる場合がある。去勢（鏡像段階）の回帰によりファルスが不安定になる、思春期。
常にファルスが不安定なキチガイにとって、その時期は晴れ舞台だ。
残酷演劇の。

残酷演劇は、観光客が大喜びする、本番の闘牛にはない。
舞台裏にある、子供の見習い闘牛士と子牛の対決こそが、残酷演劇だ。
正常人たちの踏み台である現実を、顕現させる瞬間だ。
子供が危なくなったら、大人は子牛を制止する。
それが残酷演劇だからだ。

どなどなどーなーどーなー♪
荷馬車が倒れて子牛が脱走する。
道端に立つ、目に涙を浮かべ見ていた子供を、角でなぎ払う。
一緒に揺られていた何匹かの子牛が、銃で撃たれる。
しかし知ったこっちゃない。
血に濡れた黒毛を艶かしく躍らせながら、子牛はリアルを顕現させる。

って今wikipedia見たらスペイン闘牛禁止になってるのね。
うぜーな動物愛護団体。奴らのやっていることこそ精液ぶっかけまくりだ。
多少抑圧隠蔽劣化しているとはいえ立派な残酷演劇の一つとして考えてあげなくもないのに。
こうやってキチガイは棄却されていく。精液で窒息死していく。

Q.子牛は何故自分に同情してくれる子供を襲ったのか？
A.襲いやすかったからです。
酒鬼薔薇とかこう言いそうだもんな、確かに。


追記。
そういえばムツゴロウさんがなんか動物に噛まれてるのに「よーしよしよし」ってやってるシーンとかちょっとわたしのキチガイセンサーが反応するよな。彼の動物と接する時の目ってマジだもん。いわゆる日常的語用における演技じゃない。とはいえ演技ではあろうから、演劇的な語用での演技だと言える（この違いは実際に舞台に立った人間しかわかんめえ）。また、ペットの子犬を抱いて歩くデブマダム（イメージですよ）の目とも違う。彼の動物に対する愛情は、ある瞬間精液を超えているように思える。動物に向かっている欲望は欲動の臭いをさせている。ああ見えて平気で肉喰らうらしいし。動物王国そのものも、それの倒産なんかも（人間的な）社会でうまくやってけない人な感じ丸出しだもんな。
「こうやって自分に危害を加えない相手なのか確かめてるんですよ」
窮鼠猫を噛む、とは言えないけど、少なくとも獣は人間より物自体的なわけで、物自体の作用と反作用を体で知っている発言とも受け取れる。すっげー好意的に解釈すれば。
２ちゃんの悪名高いペット大嫌い板の名無しが「黒いムツゴロウ」を略した「黒ムツさん」になっているのは名無したちの慧眼と言えよう。
自閉症者はこの段階を経てなつくことは普通に可能なんだけど、それを社会的な人間に矯正しようとするところで大きな難関があるんだな、と、ある自閉症児の親御さんのブログを再読しながら思った。
ムツゴロウさん症例で言えば、獣に「ムツゴロウさんになついたんだから他の人間にもなつきなさいよ」と言っているようなもんだ。全くとんちんかんな理屈である。
このトリックに気づけなかったわたしは他の人間にもなつこうとして裏切られまくりましたのでもう人間は信用できません。体が信用しないんだもん。しゃーない。
これが明確なトラウマとして摘出できれば物好きなエセムツゴロウたちに同情はされるんだろうな。
ごめんなさいどうやらわたしの心因（環境因）じゃないみたいです。
「よーしよしよし。思う存分僕のファルスを噛み千切りたまえ」

って言葉便利よね。
ちょっと「キチガイっぽい人」が起こした事件についてコメントする心理系の人って大抵こうエクスキューズをする。
ドゥルージアン、ガタリアンたちはどう言うのだろう。
「これこそまさに器官なき身体の顕現です！」とか言わないんだろうか。
まあわたし視点加藤も小泉も（こう書くと政治家しか連想できないな）正常人即ち神経症者だと思うけど。自分で犯行動機を（非現実界的なものという意味で）日常的な事象に確定できてるもんな、二人とも。加藤はトラウマ持ち出してるんだっけ。自分で平気で思い出せるようなものはトラウマとは言えないんだがな。まあそれが理想自我になってたりする場合もあるからなんとも言えないけど。
「こんな壮絶な過去を引きずっているわたしかっこいい」って感じ。「かっこいい」って語弊があるかもしれないけど、要するに想像的自我（想像的な自分なるもの）に感情移入するためのアリバイだな。
小泉はよーわからん。ネットで拾い読みした情報による雑感にすぎないから信用しないで。
ドゥルージアン、ガタリアンも卑怯だよな。こういうのがあったら「彼らこそ脱オイディプスしようとしているのです」とか擁護すべきなのによ。まあ師匠のガタリ自体が卑怯者すぎるからしゃーあんめえ。
お前ら分裂分析って言葉もう一度見つめ直せよ。要するにオイディプス（神経症者）を分裂症者化させることだろ？　とここで著作内での「このテクストは分裂症者の実体とは別次元のものだ」っていうエクスキューズが効いてくるのか。
姑息すぐる。

ま、こういう言葉見たら、どれだけこの言葉に心がこもってないように見えるかが見極めのポイントやね。
「とりあえず言っておきます」感丸出しなテクストの方が、以下に続くであろう犯罪心理分析について信用できる、というわけ。
あ、わたしも書くと思うよ。そういう分析する時は。正常人の否認うぜえから（なんせ正常人＝パラノイアックなBPDなわけだし）ね。
興味持ったら書くだろうけどあんま興味湧きません。つか、ここなんだよな。そういった犯罪をする主体の心理に興味を持って分析しているわけなのに、正常人たちはそのテクストを読んで勝手に「犯罪者を擁護している」とか決めつける。そりゃー興味が向いているわけだからそんなような行間は生じるだろうし、多少なりとも転移が生じていよう。それだけの話なのに、「ボクチンっていう正常な人間に感情移入しないでそんなキチガイっぽい奴に感情移入するなんて！」みたいな、まるで赤ん坊にママを寝取られたお兄ちゃんのごときヒステリックさをもって批判してくる。ほーんとオイディプスばっかだよな。男も女も。
こんなのそこらにありがちな症状ですのでお腹いっぱいです。飽きた。うざい。なので一応言っておく。
「もちろん社会的には許されるべき行為ではないが（笑）」
あ、ごめん最後タイプミス（笑）。錯誤行為でした。

タテマエって大事DAYONE☆　という話さ。
きゃっきゃ。

去勢済みな主体から見る未去勢者は、キチガイは、ぴくりとも動かなければ、対象aだ。アニマだ。マリアだ。村下孝蔵の『少女』だ。
死体のふりをしていれば、未去勢者は、キチガイは、愛される。
人形でいれば、愛してもらえる。
ただ、人形の中身から見ると、それは死体である。人形の裏側は、死蝋化している。
未去勢者は、キチガイは、息をつめる。死蝋が表に出てこないように、身をすくませる。
未去勢者は、キチガイは、ファルスを、去勢を、生死の極みを、バンジージャンプを、未だ知らない。知らないから死のうとしている。死体になろうと試行錯誤する。
それを「哀れ」などと言われてもどうしようもない。ただ怖いから、息をつめる。身をすくませる。何が怖いのかもわからない。何が怖いのか、何故怖いのか、わからないから怖いんじゃないか。
「哀れ」はまだマシだ。現代では精神疾患の被害妄想などと呼ばれる。

愛してもらえる？
愛ってなんだ？
愛なんてわからない。

わからないから怖い。わからないから体が自動的にそちらに向く。
中身からは見えない腕が、人形の顔をいつも同じ方向に向ける。
死体はいつも同じ方向を向いている。生者の世界を見つめている。生者の背中を見つめている。

死のうとしている？
死ってなんだ？
死なんてわからない。

わからないから怖い。わからないから体を動かそうとする。
しかし、人形は動いてはならない。
動けば生者は振り返ってしまう。
振り返られると、死蝋になってしまう。
振り返ると、生者は、去勢済みな主体は、正常人は、イザナギは、グリーン姉さんと対面する。

だからぴくりとも動いてはならない。
動いたら彼は振り返ってしまう。
人形の裏側を見られてしまう。
わたしは彼の背中しか見てはいけない。
自分から手を伸ばしてはならない。
わたしは人形であり続けなければならない。
なのに、この人形は完全じゃない。死蝋が漏れる。糞便が漏れる。わたしがわたしじゃない何かが漏れる。
わたしがわたしじゃない何かが、手が肉片が何かの伝染病が、漏れる。伸びる。無方向に。
彼は粒子性と波動性を併せ持つ量子だから。
存在の許されない物自体が、存在を許されている物自体に、ストーキングしている。
お前も物自体ではあるけれど、お前が思うお前ではない。わたしが見ている背中は。

自分から手を伸ばしてしまうと、対象aは斜線の取れたSになる。
生々しい現実界が立ち現れる。
グリーン姉さんが伸ばす腐った腕を、イザナギは振り払う。
腕が落ちる。
それでも伸ばす。振り払う。落ちる。
また伸ばす。落ちる。何度でも伸ばす。落ちる。何本もの腕が、後から後から生えてくる。
きりがないイザナギは宣言する。
「よろしい、ならば戦争だ」
わたしのしたことは戦争だったらしい。
「ヨロシイ、ナラバ戦争ダ」
それでも人形であろうとするグリーン姉さんは、オウム返しをする。どこか嬉しそうだ。
死者と生者の戦いが始まる。
残酷演劇が開演する。
ランダとバロンの舞踏劇が開演する。
量子が火花を散らす。物質と反物質が衝突する。
「どっちが物質でどっちが反物質なのか」なんて野暮な問いはやめてね。お祭りなんだから。
と、グリーン姉さんは吐き捨てる。


ドゥルーズ＝ガタリもチョイ役だけど出てるよ。レヤックとチュルルックで。
ジジェクは、なんでこうどうしようもなく小物感漂わせてるんだろう。学問的にじゃなくて演出家視点で見て。というわけで観光客でいいです。ピザでも食っててくださいデブ。
たまにはファルスに紛れてルミナリエで感動したっていいじゃない。

『Pyun Pyun』や『SORAMIMI～空が耳をすましている～』だけじゃなく、『銀河通信』も幻聴系だよな。多少正常人（神経症者）フィルター即ち隠喩構造が被さっているけど。
谷山浩子って軽く統合失調症のケがあったんじゃないか、とすら思えてくる（まあ普通にスキゾイドだろうな）。なんでかリアルだ。彼女の幻聴表現は。『夢のスープ』とかはわかりやすいのだろう。ああいうのが聞こえてくる、と便宜的に思ってくれて構わない。
耳の中で音が粒子化する。乱反射するエコー。狂った精霊。散弾銃を撃たればらばらになった自分の肉片をかき集めるようにそれを言語化する。本来拾わない音も言語化されてしまう。いや、言語化できない。言語化されているのに言語化されていない。言語化された、意味のある言葉のまわりに余分な音を付加させるコロス。
技術的にはディレイとかになるんだろうか。いや違う。纏わりつく余分な音たちは、もっと自分勝手だ。
谷山浩子の音は、ずれている。不安定である。短絡的に言えば音痴である。
わたしの耳がずれているのか。ああそうね。かたっぽ難聴気味だし。
言葉にできない臨場感。という当たり障りのない言葉にしておこう。

ニコ動とかで人気あるところ見ると意識化できないけど感じる何かはみんな持ってるんだろうな、って思う。つか本人がチェックして「この動画いい」とか言ってるしな。
幻聴症状だけがそうだと言うわけではないが、それは一つの物自体的な身体の力動の表出である。器官なき身体がのた打ち回っているのである。それは不快なものだ。不快だからなんとかしようとする。ばらばらな音を必死で組み立てようとする。肉体が勝手に自動的にそうする。出来上がったものが周りから理解されるかされないかは関係ない。組み立てて語りかけようとしているのは、その時失われつつあるファルスだからだ。確かにお前にもファルスはあるだろう。無意識下に。だからキチガイの言葉は意識をすり抜けて肉体を震わせる。そういう物理的な現象にすぎない。
谷山の声はずれている。アルトーの声はささくれ立っている。
彼らの表現には余分なものが多すぎる。余分なものたちは自分勝手すぎる。

『Pyun Pyun』や『SORAMIMI～空が耳をすましている～』は悲恋をテーマにしているが、別に悲恋である必要はない。わたしにとって。たまたまその時代の悲恋をテーマにした歌（中島みゆきなど）に、言葉にできない臨場感のあるものが多いから聞いていた。事後的な言い訳だと自分でも思えるがそう思う。この時つけた間違った知恵が大人になってからの恋愛観を歪ませたのかもしれない。
悲恋だから、なのではない、と言いたいだけ。

たとえばあるキチガイの、なんでもない、本人はそんな気もないだろう、いたずら描きのようなイラストに、涙が出そうになることがある。
だけど、この涙は血の涙じゃないな、と思う。精液だ。わたしはそのキチガイに精液をぶっかけようとしている。この涙が精液が言動になれば、正常人の「キチガイを救いたがる症状」になるのだろう。
わたしの中の器官なき身体を、精液で窒息死させようとしている。
少なくともこれは、「悲恋」という語義に当てはまらない状態である。

正常人は、鏡の国を生きている。キチガイもいる国は、歪んだ鏡でできている。
そこでは、象徴界や想像界によるコミュニケーションは、相対的に軽んじられる。
言葉にできない臨場感、即ち狂気の伝染、即ちプレコックス感が優先されるからだ。
歪んだ王国では、従来の意思疎通は成立しにくい。あるキチガイは、誰かを泣かせようとしてイラストを描いたのではない。
そこから見れば、正常な王国は、ネットゲームと同じ世界である。
かと言って、歪んだ王国も、歪んだ鏡による幻想なのだ。
現実なんてどこにもないのだ。
それを理屈で示しただけにすぎないラカン論を、何故か正常な王国の住人はヒステリックに否認する。
それがわからないから、歪んだ王国の住人もヒステリックになる。ヒステリックな鏡像関係には正常な鏡と歪んだ鏡が混淆している。むしろパニックに近い。余分な住人たちは、自分勝手に、逃げ惑ったり一人で戦ったり寝返ったり自殺したりする。
正常な王国が、辺境の歪んだ王国を征服しようとしている。国中が精液で埋め尽くされる。

『歪んだ王国』には、『思春期病』が蔓延している。
手についた自分の精液を眺めるシンジたちが、歪んだ王国に亡命しようとしている。
人種によって、「中二病」と呼ばれたり、「思春期病」と呼ばれたりしている。

歪んだ王国の歪んだ鏡に
僕と君だけがまっすぐ映る

ちゃったのでびくびくしてます。
こっちが本気で殺意持ってるわけだから殺されそうなぐらいびくびくしてますよええそういうもんです。
ということで勝手に脳内でシニフィアン（という糞便）を垂れ流してます。
この記事に追記しました。
それだけ。

なんかはてなブックマークけっこうしてもらってるみたいで、どうも。
んでここ。
＝＝＝＝＝
"逆もまた然り/"そもそもわたしたちが「心的距離」という言葉を考える場合、人間対人間の心的距離しか想像できない"
＝＝＝＝＝
これこれ。「逆もまた然り」って奴。
これがまさに鏡像段階（の回帰）って奴ですよ。鏡の反射。ミラーマン。
悟ったような顔をしている人（この人だと言っているわけではない）がよくこんなこと言うけど、要するに「赤信号みんなで渡れば怖くない」なんだよな。
「逆もまた然り」の世界から、鏡の国から逃れられない正常人たちは、そうやって「どうにもならないことじゃん」とニヒリスティックに言う。傾向的に男性に多い症状だ。
オイディプスは、鏡の国の住人は、知恵をつけるとニヒリストになる。
正常人は神経症者はオイディプスは幻想から逃れられない。キチガイにならない限り。確かに「どうにもならないこと」なのだろう。
だからラカンは「女は存在しない」と言ったのである。キチガイ←未去勢→女、ってこと。正確ではないけど、隠喩表現なわけで、隠喩構造の世界しか生きられないのが正常人なわけで、その事実を正常人向けにデコレートした言葉が「女は存在しない」なのだ。正常人がいつもすぐ忘れてしまう皮膚に癒着した鎧を傷つける武器として便利な物言いだと思う。心を傷つけるナイフとしてうまいなーって。実際たくさんの人が釣られてるわけだし。ガタリの「分裂症者の言葉は隠喩ではない」という言葉と同じくらいには評価している。こっちはあんまり釣れてないのがむしろ不思議だ。
わたしは別にそれが「女」だろうが「分裂症者」だろうが構わないけどね。未去勢なるものの実体を知っているから、「女」や「分裂症者」って代理表象がいやなら、「子供」とか「自閉症者」とか「スキゾイド」とか「アンテ・フェストゥム」とか「物自体的な人間」とかっていろいろな言葉で代理表象できる。
「逆もまた然り」の世界を、鏡の国を生きられない人間がいることを、理解できない正常人たち。時々哀れにすら思う。人として同情しているのではなく、からからに乾いたカブトムシの幼虫を見て胸の中が「ひゆん」（「ひゅん」とか「きゅん」とかとは少し違う）となるようなのと似ている感覚で、わたしが自分勝手に「たぶんこれが哀れという感情なのだろう」と推測しているだけのことです。

いや、再度言うけど、ブクマした人が、ってことじゃなくて、ああそうよねわたしの心を殴りまくっている「正常という精神障害」に特徴的な症状よね、と思ったのでメモ。
要するに、彼がそうだと確定して言っているわけではなく、たまたま彼が言った一言が、正常人に嬲られ続けたわたしの不確定性トラウマをぶぶぶと揺り動かしたので勝手に言語化しているだけですよ。
自分勝手な、病的な被害妄想だと思ってればよい。正常人は。それで正解だし。はいはいキチガイの妄想ですよ。わたしが彼の言葉からニヒリスティックなイメージを勝手に惹起しただけですよ。
それが何か？

「キチガイを救ってあげたい」と正常人は言う。「正常という精神障害」には特徴的な症状である。
これは、「救う」なんてものではなく、底なし沼に溺れている人間が、自分の足を引っ張っていて、自分が溺れないために、その足を引き抜くようなものであって、結局は幻想（象徴界あるいは想像界）に己を維持させる自己防衛としての反応なのである。
蹴落とせばいいじゃないかって？
そうなのだ。キチガイはむしろ蹴落として欲しいと思っている。
しかし、正常人の足とキチガイのすがる腕は、完全に分離できない。何故なら、器官なき身体は自然と外延を共にしているからだ。正常人とはいえ、ファルスを軸にした幻想あるいはSAMを根拠にした心の理論という鎧が皮膚に癒着しているだけであり、鎧の中では器官なき身体が眠っている。
この鎧は、器官なき身体が流出するのを防ぐ役割もあれば、LANケーブルのような役割もある。器官なき身体が幻想の中を生きるための宇宙服でもあり、かつ幻想の中で器官なき身体が撒き散らかすエネルギーを制御しつつ現実界を横断させるライフラインでもある。生後十八ヶ月までにこの宇宙服を着させられ、一度も脱ぐことを許されないまま育った正常人たちは、それが皮膚に癒着してしまっている。
キチガイが絡ませる腕は、鎧や皮膚を浸透し、正常人の足の内部組織と繋がっている。
むしろそれは、ある物体の一部がたまたま鎧を着込んででおり、鎧を着込んでなかった一部が現実界という底なし沼に溺れている、といった具合なのである。キチガイが絡ませる腕と正常人の絡め取られた足は、一続きの物体なのだ。
そこで正常人は、鎧を着込んだ一部分は、キチガイを、底なし沼から自分を襲ってくる触手を、鎧で切断しようとする。
切断操作である。
この時、どこを切断するかも、時と場合によるだろう。何せキチガイの腕と自分の足は一続きの物体なのだから。
一続きとはいえ、だいたいの境界はある。「この辺は明らかにお前の腕でこの辺は明らかにオレの足だ」ぐらいは一応判断できる。シャムの双生児みたいなものだ。しかし実際切り離すとなると多大な知識や技術や労力などが必要とされる。
一続きの双子の間に挿入された金属片が、部分と部分を切り離す。
これは、片方の部分であるキチガイも望んでいることなのだ。何故ならその金属片は、彼にしてみれば（正常人のと比べればはるかにささやかなものではあるが）鎧でもあるからだ。キチガイは正常人と同じ世界を生きたくて底なし沼から手を伸ばしているのだ。
しかし、キチガイという部分は鎧を着慣れていない。鎧が皮膚に癒着するのに多くの困難が生じるだろう。癒着するまではあちこちがすれて血が滲んだりするだろう。
キチガイは鎧を組み立て直す。神から授けてもらったささやかな金属片を、まるで積み木遊びでもするかのように、カッターで皮膚を傷つけるかのように、組み直す。
できあがってくる鎧は、正常人たちのそれと比べ異形のものとなるだろう。
正常人たちは鎧を着慣れている。かつ長くそれを着続けている。現実界からの保護機能も、同じ鎧を着ている部分との通信機能も、幾度となくバージョンアップされている。いきあたりばったりで試行錯誤しながら作り上げたキチガイの仮の鎧とは、性能差がありすぎる。
正常人たちは、高性能の鎧をもって、自らの一部でもある底なし沼からの触手を切断し続ける。さまざまな知識や技術や労力を費やして。キチガイたちは、その時賜った鎧の金属片をもって、現実界から保護されたささやかな幻想を生きようとする。同じく、さまざまな知識や技術や労力を費やして。
忘れてはならないのは、この時、双方が切断される痛みを感じていることである。
正常人は鎧が皮膚と癒着しているため、この痛みに鈍感である。自分が鎧を着けていることを忘れて丸裸のキチガイを殴り倒す。しかし、見えないへその緒は今でも底なし沼と繋がっている。それを忘れて正常人はキチガイを殺戮し続ける。一続きの物体であることを忘れて殴り続ける。
しかし、現実はやはり一続きである。キチガイの絡ませる腕と正常人の絡め取られた足は繋がっている。か細いへその緒から、鎧のうちのうちに、痛みが供給される。狂気が蓄積していく。ある時、この痛みあるいは狂気が、本来別の物体であった鎧との癒着を気づかせる。この癒着そのものが痛みあるいは狂気だったことを思い出させる。鎧を着た正常人は内側から痛みあるいは狂気に襲われる。
狂気とは、底なし沼とは、精神分析の理屈で言えば、生後六ヶ月ぐらいまでに全ての人類が経験する妄想分裂態勢あるいは抑鬱態勢である。去勢以前の自分という物体である。過去は忘れることはできてもなくすことはできない。内側から襲ってくる過去が、正常人をパラノイアックにあるいはスキゾフレニックにあるいはメランコリックにさせる。
これらは全て「部分を横断する」器官なき身体の仕業なのである。精神医学における治療とは、器官なき身体の撲滅を意味している。
「キチガイを救ってあげたい」という言葉は、「自分他人問わない器官なき身体を切り刻もうとしている」ことを示している。
それを愛と呼ぶらしい。正常人の世界では。
だからわたしはこう言う。
「なんだ、やっぱり愛って権力と同じものなんじゃん」

「考えることをやめたら死にそうだ（笑）」とか言われたことがあるが、言葉を発しなくなったら死にそうだ、の間違いじゃないかと自分で思った。パロール、エクリチュール問わず。

『アンチ・オイディプス』のクライン批判は正しい。部分対象という大きな発見をしたにも関わらず、部分が横断して事後的に全体が生じることを言明しなかった、という批判。
部分の横断。うん。
いや、この言葉でも足りない。
部分が部分を横断し、衝突し、なんらかの火花が生じる。その焼跡がポイントとなって、仮想的な全体が構成される。この場合の全体とは網の目のようなもので、網の結び目が火花のポイントだ。火花のポイントと網しか見ていなかったら、部分の総和が全体である、という考えになる。しかしそれはあくまでも焼跡の総体なのだ。そこには部分と全体の本質的な要素である火花が存在しない。
エネルギーだ。移動だけならエネルギーは消費しないが、火花が生じているということはエネルギーが消費されている。『アンチ・オイディプス』はこのエネルギーの消費たる火花に触れられていない。彼が夢想する「部分の横断による事後的な全体」とは、慣性の法則に従っているものである。このモデルには空気抵抗やら摩擦やらが存在していない。ガタリはこのモデルを論拠にしている故、「（現実界としての）無意識とは牧歌的なものである」などと言ってしまうのだ。苦痛を訴える分裂症者の実体と自分のテクストは別次元にある、とエクスキューズしてしまうのだ。
要するに、分裂症を論拠にしているにも関わらずその実体を棄却しているのが『アンチ・オイディプス』というテクストの特色なのだが、それは、「部分の横断による事後的な全体」というモデルが部分同士の衝突である火花を棄却していることと関連しているのではないか、ということだ。
ここが、悲しいほどにドゥルーズ＝ガタリがオイディプス（あるいは去勢済み主体）であることを示している。「語る主体」の領土化された精神構造を露見させている。

リビドーを心的エネルギーと読み替えたのはユングだ。
また彼は、フロイト論は近親相姦などといった概念から霊性を削ぎ落としている、と批判した。
わたしの論における「火花」、ユングのフロイト批判における「霊性」、アルトーの残酷演劇論における「裏打ち（あるいは分身）」、これらは等しくエネルギーである。
確かに、パラノイア方向ではあるが、ユングは限りなく狂気（精神病）の世界に近づけていたと思う。フロイトが頑固なまでに神経症者であり続けたのと対照的だ。そう考えれば、ユングとフロイトの対立は、「精神病としての狂気／正常（神経症）という狂気」の対立である。この対立は常に強い衝撃を伴うものである。焼跡を残すものである。この「狂気と正常との激しい対立」を表現しようとしたのが残酷演劇である。
従って、アルトーのテクストをダシにする『アンチ・オイディプス』が、フロイトを批判しユングに同意するのは、とても正しい構図であると言える。
しかし、悲しいほどにオイディプスであったドゥルーズ＝ガタリは、フロイト論とユング論のどちらに同意するか、という言語ゲームから抜け出せなかったのである。分裂症をダシにして語りたかった彼らの欲動は、「フロイトとユングどちらに同意するか」ではなく、「フロイトとユングの対立」そのものに向かっていることに気づけていない。
彼らは何故自分たちがアルトーのテクストをダシにしようと思ったのか、自分を掘り下げられていない。自分の欲動がどこに向かっているかを、代用品に向かってしまっていることを気づけていない。
そこにかつてあった、「火花」あるいは「霊性」あるいは「裏打ち」を棄却している。

もちろん、このテクスト構造を隠喩だとして分析することは可能である。精神分析においては、主体が（無意識的に）言明できなかったことこそがその主体にとっての真理である、となる。この理屈を適用すれば、ドゥルーズ＝ガタリは「火花」あるいは「霊性」あるいは「裏打ち」を言明できなかったからこそ、『アンチ・オイディプス』が語りたい真理とはまさに「火花」あるいは「霊性」あるいは「裏打ち」なのである、と言える。
しかし、ここで注意したいのは、「主体が言明できなかったことこそがその主体にとっての真理である」という定理は、神経症者に適用されるものである、ということだ。
従って、「『アンチ・オイディプス』が語りたい真理とはまさに「火花」あるいは「霊性」あるいは「裏打ち」なのである」という結論を採用するならば、それはドゥルーズ＝ガタリが神経症者である、と言っていることになる。実際ガタリという精神分析家は『アンチ・オイディプス』内でもそう繰り返し述べているではないか。「分裂症者の言葉は隠喩などではない」と。
神経症者とは、オイディプスである。つまり、どうあがこうが、ドゥルーズ＝ガタリは神経症者即ち正常人即ちオイディプス即ちビョーキじゃない人、と結論づけられる。
事実、彼らは正常人としての人生を全うできている。

こんな簡単なトリックに気づかず「脱オイディプス」というお題目を連呼しているだけなのが、巷のドゥルージアン、ガタリアンである。
わたしには彼らの症状は、まるで師匠であるドゥルーズ＝ガタリそのものがオイディプスであった事実を必死に隠蔽している素振りに見える。その事実を隠蔽することによって、自分自身がオイディプスである事実を隠蔽しようとしている。
これは、巷のドゥルージアン、ガタリアンが、ラカン論に反抗的であることと辻褄が合う。ラカン論とはまさにオイディプスの精神構造を解体するものだからである。
理屈的にはオイディプスを激しく非難する師匠についておきながら、実際にオイディプスを解体するラカン論から逃避しているのである。
そりゃー『アンチ・オイディプス』の方が快いだろうな。分裂症者の苦痛である「火花」あるいは「霊性」あるいは「裏打ち」を隠蔽してくれているんだから。そりゃー牧歌的になるわ。
その論旨に背を向けるかのように、『アンチ・オイディプス』はオイディプスを量産、強化している。オイディプス症状の定理である「隠喩（隠蔽）の隙間に落ちているのが真理である」という構造が仇になって。
『アンチ・オイディプス』の文体は、オイディプスにとって都合のいいものになっており、現代におけるドゥルージアン、ガタリアンの症状の傾向とも合致している、という話である。
とても滑稽な構図である。

いや、まじでお前らコントでもしてんの？　って素で思うんだけど。
オイディプスにがっちがちに縛られているクセにオイディプスを批判するってのはまさに否認の構図だよね。
だからわたしはこう断言する。
ガタリは中二病である、と。


追記（11/24）。
後から読んで『アンチ・オイディプス』は「「火花」あるいは「霊性」あるいは「裏打ち」」に全く言及してないわけではないじゃん、と自分で反論したくなった。特にアルトーの「裏打ち（分身）」については、器官なき身体そのものがそうだと言える。加えて、器官なき身体の「強い衝撃」性にも触れてなくもない。彼らはそれを「強度」という言葉で表現している。
しかし、だ。
彼らの想定する器官なき身体による「強度」とわたしの言う「火花」には大きな隔たりがあるように思えてならない。
彼らの言葉には、苦痛が足りない。湿気が足りない。アルトーのテクストが醸し出すキチガイ特有の粘着性が欠けている。中島みゆきや谷山浩子が歌う女々しいどろどろ感が全く欠けている。
キチガイや女性という未去勢者は、粘着質だから、正常人や男性という去勢済みな主体に嫌われる。ファルスによりケガレとして棄却される。正常人や男性の、ファルスの好みに合う、粘着性を排除した女性像がアニマやマリアとして語られる。正常人や男性に、ファルスに屈した未去勢者は、自身内部の棄却できない粘着性に常に苦しんでいる。
（現実界あるいは器官なき身体としての）無意識とは牧歌的なんかではまるでない。分裂症者の実体を棄却して語られたテクストに語れるわけがない。
このことは理屈として一貫しているのだ。一貫しているからこそ、『アンチ・オイディプス』は器官なき身体を殺害するテクストとして語られる。語っている表面ではそれの称揚になっていようが、そいつらの自我と超自我を、器官なき身体を排除する力（生の欲動）を増長させている。思春期のファルスが不安定になっている神経症者たちのディスクールと同じ構造がそこにある。ファルスを不安定にさせることでファルスを強化している。無我などではなく自我を防衛するためのエセ空観即ちニヒリズムが生じる。まさしく中二病の構造である。
「強度」という言葉からは「火花」が発する焼跡が抜け落ちている。よって自我と超自我の「強度」として誤読されてしまう。器官なき身体はファルスそのものとして語られていく。
実際『アンチ・オイディプス』自体が既に改竄している。器官なき身体の表皮はつるつるしているそうだ。それは器官なき身体などではない。器官なき身体を密封したファルスそのものである。鏡像段階により得られる鏡の鎧たるファルスである。
そこにはスティグマが存在しない。ファルスの泣き所が存在しない。粘着性が存在しない。「火花」の浸透性が存在しない。
獣であるのに獣からこぼれ落ちた（自然にとっての）裏切り者としての烙印が、彼らのテクストには存在しない。
正常人はここがわからないから、キチガイは殺意を抱くのだ。
同じ烙印を持っているクソッタレなのに、それを隠して神のような顔をする正常人の、その衣服を剥ぎ取りたくなるのだ。あるいは新たな烙印を押そうとするのだ。
獣と人間の、自然と反自然の、粘ついた糞便と「うんこしないアイドル」のあいのことしての、宿命（笑）である。

……といういかにも中二病まるだしなテクストを補足しておこう。
あーやだやだ中二病とディスクールすると自分の言葉も中二病臭くなるは。


追記２。
あーそうそう「キチガイの粘着的な実体を排除している精神構造」の症状がとってもわかりやすく表れている文章を紹介しておくね。
ここ。引用します。
＝＝＝＝＝
その思考の跡はどんな領域にも収まりきらないもので、それをトレースしてみると、むしろ多様な境界を次々に侵食していくような、これまでにない根源的な思考の進みかたをあらわしていた。
＝＝＝＝＝
うん。言葉としては「侵食」なんて使ってる分まだマシな方。でもそれを粘着質だと彼は思っていないだろう。この松岡だかというオイディプスは口ではこんなことを言っておきながら分裂症者を前にするとプレコックス感（要するに「きもい」「うざい」とかって感じだ）に目をそむける人間のように思える。
だあってこいつ自身の思考が「多様な境界を次々に侵食」していくようなものじゃねえもん。全然粘着的でも浸透的でもない。
粘着的あるいは浸透的でもある器官なき身体に侵食されたことのない、潔癖な鏡の鎧即ちファルスで守られている「正常という精神障害」の症状としては典型のテクストだな。侵食の実体を知らないからその状態について目をきらきらさせながら語ってしまう。
あーきめえ。
いやお前らから見たらわたしの方がきもく思えるのもわかって言ってる。「うざい」って奴だな。粘着質に対して生理的嫌悪を覚えることを「うざい」って言うんだろ？
わたしから見たらお前ら自身の鎧の中にもあるこの粘着性を自分にはないような顔をしているのがよっぽどきもい。
そんな奴がアルトーを称揚しているのを見ると、わたしはアルトーが激しく粘着的に非難する「ゴッホを殺した精神科医」と同じことをしているようにしか見えない。
おっさん、お前のことだよ。
この松岡だかというオイディプスはアルトーをさらに殺そうとしている。お前はゴッホを殺した精神科医と同じ主観世界でアルトーを見ている。
アルトーは言っている。その精神科医は器官なき身体の発火に苦しむゴッホを写生に行かせた。彼はそれこそが一つの治療になると思っていたのだろう。しかし全く逆である。写生に行かせたことによってゴッホは死んだのだ。従って、この精神科医がゴッホを殺した、となる。
わたしはこの理屈が理解できる。似たようなことを言っている草間彌生のテクストを引用しておく。
＝＝＝＝＝
芸術療法やアートセラピーとなんの関係もない、生死をきわめるための一つのプロセスとしての闘い
＝＝＝＝＝
この松岡だかというオイディプスは、アルトーの器官なき身体の発火たるとめどもない思考の奔流を称揚する。『アンチ・オイディプス』で言うならば、分裂症者に「自己増殖する机」を制作させようとしている。「生死をきわめるための一つのプロセス」を促進させようとしている。
松岡は、ゴッホを殺した精神科医とちょうど同じ構図で、アルトーを殺そうとしている。
器官なき身体について全く盲目な人間だからこそ、現実界からファルスという鏡の鎧で守られている人間だからこそ、こんな無責任でまるでわかってないのにわかったような言い方をできるのである。
だからなのだ。
キチガイはこういう奴にこそ殺意を覚えるのだ。

夢中になっている対象ではなく、
夢中になっている本人でもなく、
夢中という身体症状を、わたしは愛している。
愛というより興味である。興味というより自動的・機械的にそっちを向いてしまうのである。
このベルトコンベアは現実界に向かっている。
備給先が（象徴界や想像界には）ない。
従って、普通の人は、誰かが夢中になっている対象に夢中になったり、夢中になっている誰かを愛してしまったりするのだろう。
備給先を代わりのもので済ませている。人は代用品で満足している。
世に満ち溢れている愛は、全て代用品に向かっている。
「恋に恋している」と呼ばれる状態こそが本質的なのであって、それが代用品に劣化されたのが「相手の人格を愛する」状態である。いわゆる対象愛である。
人が人を愛する時には、常に吊橋効果が生じている。
結婚詐欺みたいだ。
世にはびこる愛は、詐欺と同じ構造している。

わたし心、からだ、全部、捨ててあの子になりたい

谷山浩子の『Pyun Pyun』という歌は、この「恋愛とは全てが代用品である」という事実を指摘している。メジャーどころなら中島みゆきの『あの娘』でもよかろう。
未去勢者にとって大人になる（正常人が生きる世界に参入する）こととは、代用品の世界を生きることなのだ。従って、彼女たちは代用品になりたがっているのである。


大人になることとは、物自体的な状態を劣化させることである。
わたしは大人になれなかった。劣化されなかった。去勢されなかった。
わたしは、夢中という物質的反応に夢中になってしまう。
器官なき身体に取り憑かれている。
ここに詐欺のような隠喩構造はない。
これが自体愛というものだろう、と思う。
巷で説明される自己愛とは、全く別物だ。
去勢によってめでたく「恋に恋して」しまう幼稚な状態を脱し、「相手の人格を愛する」という大人の言語ゲームを生きているにも関わらず、「恋に恋して」しまう状態を見つめる視線が、既に凶器である。この凶器こそが自己愛である。
「わたしも昔はそうだったわよ」
この記事から。
＝＝＝＝＝
男性化した女性が、複製的にあるいは隠蔽劣化的に女性性を考えることが、「わたしも昔はそうだった」的にそれに視線を向けることが、自分が女性性の本質から離れてしまっている事実に無自覚になってしまうことが、アンテ・フェストゥム者たちへの暴力となる。
＝＝＝＝＝
「男性化」を大人になること、「女性性の本質」を未去勢であること、と変換すれば、全く同じ構造をしているのがわかるだろう。
劣化してしまった男性や大人が、劣化される前の女性や子供をレイプしている。レイプ魔は生物学的な男性女性、大人子供と関係なく存在する。
オイディプスはレイプ魔である。
自己愛あるいは対象愛なるものの本性である。

自体愛は去勢されて自己愛に劣化する。発達する。大人になる。
それがさらに劣化した、発達した、大人になった対象愛とは、快楽的なペドフィリアである。赤ん坊をレイプする際の言い訳が、たとえば大人が子供に対して行使する「愛情溢れた教育」である。
自論の社会的スタンスの補強のためだけに分裂症の実体をダシにしたガタリである。器官なき身体の外延たる自然（あるいは世界）を社会という幻想に劣化させていることに気づけない『アンチ・オイディプス』の筆者である。彼らこそがオイディプスなのである。専制君主なのである。モル的なのである。パラノイアックなBPDなのである。
彼らは、人格というパラノイアックな狂気から脱することができていないのに、人格というただの幻想をうまく理解することができない物体を愛そうとしている。
まるでネコがネズミを狩るように。シャチがイルカを弄ぶように。
ネズミやイルカは、物理の作用に対する反作用のごとく、ただそうであるものとして、自動的・機械的に、最期の反撃を講ずる。窮鼠は猫を噛む。
それが、アルトーのテクストである。
アルトーという窮鼠は、ガタリという猫によって、再度殺されたのである。
精神分析家は、ゴッホという画家だけではなく、アルトーという演劇人さえも殺してしまった。弄んだ末に、殺してしまった。
わたしは、ガタリを怖れている。精神分析家を怖れている。オイディプスというレイプ魔を怖れている。殺されそうなぐらい、怖れている。

次は誰を弄ぶの？　殺すの？
わたしを弄んでよ。わたしを殺して。
ひどく攻撃的なネズミだけど、がんばって。


せめてガタリは、残酷演劇論における「裏打ち」という言葉の意味に気づくべきだった。『アンチ・オイディプス』は、幻想を裏打ちするものを暴いたのではなく、アルトーが滲み出させようとした裏打ちに、さらに蓋をしている。劇場にも工場にもケガレた現実はある。ケガレを排除（浄化）する力も働いている。ケガレた現実とは、たとえば劇場なら危険な裏方作業にあり、工場なら油塗れになる現場作業にある。ケガレを排除（浄化）する力とは、たとえばコメディ・フランセーズの女優であり、コンタミを除くためのクリーンルームである。
そんな、ただそこにあるだけの現実（の一部）を、自論に都合よく無自覚に見落とすことができるのが、オイディプスの症状なのである。オイディプスとは去勢済みな主体の症状を意味している。去勢とはケガレの棄却である。
ガタリはオイディプスである、あってしまう自分自身に刃を向けるべきだった。刃を社会なる幻想に向けてしまうところは、中二病の症状と酷似している。思春期の少年少女に特徴的な症状である。ガタリは、不良に憧れ、不良になる言い訳として、まるで酒鬼薔薇聖斗を崇拝する少年少女のごとく、アルトーという偶像を奉っている。確かにそれは、悟ったような顔をする、屑である聖人になりたがっているジジェクなどと比べれば、はるかに未去勢的な症状だとは言える。しかしガタリもまた去勢されている。立派なオイディプスという国王なのである。老王か若き王かの違いにすぎないのだ。
ガタリもジジェクも、主体という領土を所有できている。ケガレを切断操作する共同体を、彼らはうちに秘めている。
ガタリという「語る主体」など、語る価値もない。彼の言葉を聞くぐらいなら、たとえばネットでデンパ系のサイトを読んだり、たとえば自傷に憧れる「黒い少女」たちの言葉に耳を傾ける方が、よっぽど器官なき身体という裏打ちあるいは浸透に気づく可能性は高いだろう。
従ってこう言える。巷のドゥルージアンやガタリアンは、器官なき身体という概念すら劣化させようとしている、と。劣化の劣化である。分裂症という実体だけでなく、存在を劣化させた概念すら劣化させようとしている。ガタリがアルトーを殺したのにまだ飽き足らず器官なき身体を生きる未去勢者たちを殺そうとしている。オイディプスという症状によって。自らが自覚できないファルスによって。去勢された即ち既に死んでいる自分自身という幻想によって。
お前らは死ぬべきである。何故なら、お前らは死んだまま生きているから。死んでいないわたしを殺そうとしているから。
テクストだとやっぱり伝わりにくいだろうと予測できるので、あえて言明しておく。わたしのこの殺意は、冗談や隠喩などではない。
ただそうであるだけの殺意。
否認でも承認でも否定の否定でもない、純粋な否定という肯定。

どんな情報も見逃さないが
自分捕らえる機能はない
レーダーマン

多分ガタリは、前衛演劇を理解できないだろうな。評論したとしてもすっとぼけたもの書いてくるんだろうな。と素で、直観で、思える。
なんで思春期の子たちってキチガイに憧れるのかね。そんないいもんじゃねえのに。
そんなにキチガイが好きなら、レーダーマンを殺せ。自分他人を問わずファルスを破壊しろ。自己愛を破壊しろ。対象愛を破壊しろ。
それができないと言うならば、赤ん坊をレイプしている自分自身を自覚しろ。自己愛あるいは対象愛しか理解できない自分でオナニーしろ。
このペドどもが。


追記。
実は『あの娘』久しぶりに聞いたんだが、からっとした歌い方の底に妙なだけど鋭い攻撃性を感じることに初めて気づいた。節々の歯切れのよさっていうかエッジが効いているというかそんなところが。こええ。わたしのモロダシの殺意よりこっちのが怖いだろｊｋ。
この表には見えない妙なだけど鋭い攻撃性なるものが、残酷演劇論で言う裏打ちなるもの、霊性（和風に言えば呪的）なるもの、即ち「double」だよ。わかったかい？　オイディプスガタリアンたち。
中島はこのからっとした歌い方で残酷的な現実を惹起しようとしているわけだ。パステルカラーじみた愛というただの幻想を破壊しようとしているのだよ。
まー自分のファルスにさえ気づけない鈍感ヤロウどもにゃわからんか。
そんなに自分捕らえる機能がないのなら素直にヘーゲルやっときゃいいのに。
ほんと、死ねよ。ドゥルージアン、ガタリアンたちは。生粋のオイディプスたちは。
「じゃあどうすればいいんだ？」だって？　どうやろうが何やろうがだめに決まってんだろ。去勢という死を通過したのがお前らだ。お前らは死者の国（フロイト論ではここを生きることが生の欲動となる。地獄というより天国だな）に足を踏み入れてしまった。そこから出ることは生死の境を越えることと等値である。従って、先ほどの質問に対する答えが一つだけ導き出される。
「死ねばいいと思うよ。リアルで」

　僕は、古いビルを登っている。
　古いというより廃ビルである。外壁もはがれ窓も抜けているビル。
　それほど大きくはない。いわゆるペンシルビルのような、フロアの狭いビル。
　とはいえ新宿のようにそれが乱立しているわけでもない。四方は山に囲まれていた。盆地に一棟だけ建てられた細くて高いビル。
　山の向こうには、燃えるような夕焼けが広がっていた。赤すぎて雲が黒っぽく見えるほどの、鮮烈な夕焼け。空気の分子さえ火花のように見えてしまいそうなほどの、炎。
　炎は、山々を熱していた。山火事だ。山火事というより、炭火のように、山肌は赤くなっていた。静かにじゅくじゅくと熱せられていた。
　時々、溶岩のようなものがぴゅっぴゅっと吹き出ていた。山という生き物が膿を吐き出しているように見えた。
　炭火の間にたまった膿は、どろどろと盆地へ流れていく。
　多分、だから僕はビルに登っているのだろう。火の膿から避難しているのだ。
　僕は、外付けの非常階段を登っていた。鉄製で、塗装は剥がれ落ち、錆だらけで、手摺に手を滑らせると、塗装片だか金属片だかがちくちくと刺さった。
　僕は半ば諦めていた。
　早く登らないと膿に沈んでしまうのに、僕の足はまるで死刑台に上っているかのように重かった。
　下を向けなかった。
　見てもいないのに、ビルの下には海が広がっていると思った。真っ青な海。空と見分けがつかないほどの、澄み渡る海。のっぺりと世界を覆い網膜と一体化してしまいそうなほどの、青。
　ここは、観光客に見捨てられたリゾート地だ。あんな山々のせいで客足が遠のいたのか。遠のいたから海はこんなに澄んでいるのか。
　いつしか僕は刑事になっていた。正義に燃える新米刑事。僕は大物犯罪者を追い詰めていた。こんな人気のない廃れたリゾート地は身を隠すのにうってつけだ。この重い足も、初めての大手柄に緊張しているのだ。この細かい痙攣も、武者震いだ。
　僕は壁に張りつくように登っていった。落ちてしまえば元も子もない。怖い？　怖いさ。死地に向かう武士たちだってきっと怖かったはずだ。怖いからこそ戦うのだ。怖いから逃げるのとは違う。原因は同じでも結果が違う。逃げられないからこそむしろ立ち向かってしまう怖さを武者震いと呼んで区別したのだ。
　僕が追っているのは大量殺人鬼だ。数え切れないほどの人を殺している。世間では彼を神と崇める者さえいる。彼は神なんかではない。ただの人殺しだ。刑事としてではなく一人の人間として僕はそれを告発したいだけだ。
　恐らく、彼は捕まっても、その強大な力で法の網をすり抜けるだろう。警察の中でもそんな現実にひれ伏す者がいる。内通者だっているだろう。僕に仲間はいない。ある先輩刑事はそんな僕を見かねて「もっと賢い生き方」なるものを薦めてきた。僕は頷きながら、こう思った。その理屈は理解できるし、否定しない。あなたはそう生きればいい。僕はそう生きないだけだ。
　そう生きられない、のか……。
　不器用な僕の体は、赤錆で覆われていた。吹き上げる潮風で体はみるみる錆びていく。錆びたそばから風が払い落とす。ぽろぽろと落ちていくそれはかさぶたかもしれなかった。
　僕の体は原型を留めていなかった。痛みはあった。しかし痛いと感じた瞬間にかさぶたは風に舞い上げられる。痛みもともに気化していく。気化しきれなかった肉片が、今や僕だった。僕は赤ん坊のように這っていた。
　正直なところ、自分が間違っているのかもしれない、と思わないことはない。だけど肉片と化してしまった僕には、もう疑う思考能力さえ残っていない。僕は、放射線を発する原子核のように、ただそうなるがまま登っていた。
　登っていると、建物の中に続く開口があった。以前はドアがついていたのだろう。これまでにも同じ開口はあったかもしれない。だけど肉片である僕には、さっきの記憶すら曖昧だ。僕は、ヒルが血を求めるかのように、中に入った。
　遊園地かと思った。
　メリーゴーランドやジェットコースターやお化け屋敷のように、ガラクタが散乱していた。それら以外には何もなかった。何もない、だけど遊園地のような部屋だった。
　いや、あった。「あった」と思えるものがあった。
　それは椅子だった。元は揺り椅子だったようだ。木製の重厚な作りの揺り椅子。今はもう揺れない。ぼろぼろに壊れている。奇妙な具合に傾いている。
　この椅子がなければ、僕はそこを、閉園した遊園地だと信じて疑わなかったかもしれない。
　よく見れば、ただの廃墟の一室だった。僕は新米刑事に戻っていた。ここにもいなかったか、と言い訳でもするように頭の中で言葉を組み立てた。
　立ち去ろうと思った。しかし出口が見つからない。僕はさっき垣間見た遊園地に閉じ込められている。
　僕は刑事だ、ともう一度言い訳する。
　本当に君は刑事かね、と声が聞こえる。
　振り返ると、老人が椅子に座っていた。重厚な椅子に、吹けば飛んでしまいそうな、枯れた老人が座っていた。
　大量殺人鬼だった。
　周りのメリーゴーランドやジェットコースターやお化け屋敷が、いや、ただの散乱したガラクタたちが、久しぶりの来場者を歓迎するかのように、ざわざわと蠢いた。
　遊園地の支配人が、いや、ただの大量殺人鬼が、僕に告げた。
「おかえり」
　ぞっとした。僕は手近にあったメリーゴーランドを、いや、ただの電灯を、蹴り飛ばした。
　殺人鬼が、独り言のようにつぶやき続ける。
「私はね、一人一人の顔を覚えているんだ。死ぬ間際の、恐怖に歪んだ、哀れな観光客たちのね。……嘘だな。覚えてはいるんだ。その時は、絶対忘れられるものか、と思うんだ。だが、これだけ殺してしまったら……」
「一人一人の顔なんて忘れてしまう」
　思わずそう続けてしまった自分が、ひどく傲慢に思える。
　老人は、つと僕を見上げた。すぐに視線は宙に戻った。そしてうっすらと笑った。
「永遠なんてものはないんだな。ここまで生きて、やっとわかったよ」
「あれだけ殺してもわからなかったのか」
「わかっていたのかもしれないが、信じたくなかったのだろうな」
「そんなことのために……」
「君は、永遠を信じられるのかね」
　肌がちくちくする。空気が錆びている。
「私は、永遠という愛を、信じたかったんだよ。この遊園地を、守りたかっただけなんだ」
　思わず口元が緩む。体がむずむずする。僕は遊園地にいた。
　それらはガラクタなんかじゃない。メリーゴーランドでありジェットコースターでありお化け屋敷だ。ここはリゾート地だ。遊園地の一つや二つあって当たり前だ。
　新米刑事という外骨格がどんどん錆びていく。
　ゴキブリを捕まえる時の、固化する泡を吹き出すスプレーが、ガラクタをおもちゃに変えていく。僕をゴキブリに変えていく。遊園地に群がる観光客たちはゴキブリだ。泡で固められ窒息死したゴキブリだ。彼はゴキブリの死骸をゴキブリの死骸として愛そうとしたのか。外骨格の中身を愛そうとしただけなのか。まるで愛する人の遺体を解剖するマッドサイエンティストのように。
　ため息をつきたくなった。
　ついてみた。
　強風が紙屑を吹き飛ばした。
　紙屑は老人だった。
　気がつくと、そこは独房だった。
　僕は大量殺人鬼を逮捕したのだろうか。あの遊園地は夢だったのだろうか。いや、何が現実なのだろうか。
　恐らく、僕は誰かの夢の登場人物だ。それは、たとえば精神を病んだ独身中年女性が見ている夢かもしれない。夢の登場人物だから、何が現実かわからないのだろう。
　中年女性が、スーパーで買い物をしている。僕という肉片を、彼女が買っていく。その時、彼女のアパートに忍び込んだ近所の老人が、台所のゴキブリホイホイを覗き込んでいることも知らずに。
　男に噛まれ握り潰された異形な乳房が、赤黒い膿を吐き出している。
　僕は、火の膿から逃れられなかった。それによって彼女は、日常を生きていられる。
　彼女がレジを済ませる。スーパーを出ていく。決められた通路しか移動できない搬送用ロボットのようだ、と思った。思ったのが僕なのか彼女なのか、よくわからなかった。
　僕は、彼女が子供の頃飼っていた芋虫だった。独房は、虫かごだった。虫かごは、日常そのものだった。
　それに意味なんてなかった。
　ただ、そうであるだけのことだった。

　部屋に戻った中年女性は、伸びすぎた足の爪を切っている。
　スーパーで買ったきのこは、台所で切断されるのを待っている。
　床に転がった紙屑は、かさかさ揺れている。
　それだけの話。
　わたしがそこにいるだけ。
　ただ、はたして芋虫は虫かごから出たがっていたのかどうか、今でもわからない。
　ただ、皮膚の真下を蠢く芋虫が夢なのか現実なのか、よくわからない。


　だめだ全然、意味がないアリス
　何をやってるのかわからない
　まるで全然、意味がないアリス
　意味がないアリスがそこにいる
　
わたしはアリスじゃない。なり損ねたまま中年になってしまった。でも、「芋虫」にびくっとした。このMADでああそうかと思った。副部長派だったしね。放送見た時は気づかなかったけど。
そういう反芻。よくわからないけど。

「そんなに愛されたければ、その顔をバーナーで焼くといい。
　わたしが何重にも包帯を巻いてあげよう。
　そうすれば、お前はたくさんの人から愛されるだろうよ。
　少なくとも、この売春宿では」

おーいえー。
『キャシャーンSins』がそこそこおもしろいです。

『犯人に告ぐ』を見た。
こう、演出とかのやりたいことは評価しなくもないんだが、台本が……。こりゃーないだろう。原作は読んでないけど。
社会派ミステリって人間を描くなんて言っているけど要するにキチガイ（大体サイコパスになるが）に対する正常人の都合のいい解釈にすぎないんだよな。それでおもしろければいいんだよ。ただ、それを自覚していないと。おもしろさを軽んじて、マジメにやればやるほどダメになる。何故なら心に対してマジメに接してきている学問群との乖離が激しくなるから。マジメにやってる顔で実はマジメにやれてないのがもろばれになる。
要するにマジメな顔でキチガイをレイプしているってことだ。
もちろんたかが作家に学問がやってるあるいは前衛系がやってきたレベルのキチガイに対する理解を求めるわけじゃない。所詮エンターテイメントだ。そういう系でもおもしろいのはあるけど、エンタメの一線越えちゃいけないよね、という話。
犯人の狂気を全く掘り下げていないところは社会派ミステリの一つの作法なんだけど、それがエンタメの一線を守るためだと何故気づけないのだろうね。下手に踏み込んでいる顔するから、こんなハリボテのような作品が出来上がる。
そういう意味でこの作品はもうちょっとエンタメに走るべきだった。作り手（特に脚本家の）キチガイに対するマジメな顔でのレイプっぷりが小物感をだだ漏れさせている。
豊川の絡め取るような演技も生かされてないしな。個人的に好きではないんだけど演者としてはそこそこ評価しているのに、こりゃーダメだ。暗い劇画調な演出とかでがんばってるけど。
脚本だな。監督も脚本家の小物さを見抜けなかったっぽいから同罪だが。ラストシーンのボッチャンエリート刑事のニヤって笑うのがそのまんま脚本家に見えた。
脚本家調べてみた。……『陰陽師』の奴かよ。納得。なんでこういうのが起用されてるんだろ。顧客が望む通りのものを無難に書ける人だからだろうか。
まあ評価高くないだろうな。役者とか演出をぶっ潰してる脚本家としてインプットしました。テレビドラマから出てこなきゃいいのに。客ウケするのだけ書いてれば。
あー原作を尊重しすぎたってところはあるのかもね。wikipediaさら読みしただけの憶測だけど。であるならば読解力が不足しているってことか。別に脚本家に読解力は必要不可欠って話じゃないからいいんじゃないでしょうか。
この作品にしろ『陰陽師』にしろ、「目上の原作」に対する依存っていうか奴隷根性っていうか責任逃避先の確保っていうか、そういう小物感がだだ漏れな脚本家だよな、福田靖って。
脚本も意外と大事よね、という話でした。

気になっていろいろネットでの感想を拾い読みしてみた。
こことか、あーこういうまろやかな言い方ができるのが正常人なんだろうなと思った。
いや、言っている大体のことには同意。まあ無茶苦茶わかりやすく言えばこういうことだよって意味でリンクしとく。

いつもはこの程度の作品で感想なんか書かないけど社会派ミステリって好きじゃないんだよなそういえばおもしろいのもあるけどジャンル全体になんかキモチワルイ臭いを感じるのねなんでだろって思ったのでつらつら書いてみたのかな？
不快なのは、当然キチガイが感じる「世界に存在することへの違和感」を「社会に対する違和感」に改竄するもっとも王道的なジャンルであるから、だとは言えるけど、作品によっては、表面的には犯人の症状を「社会に対する違和感」に依拠させている（そりゃーモデルに反社会性人格障害を起用するのが作法なんだからそうなるわな）にも関わらず、悲劇的な「世界に存在することへの違和感」を透けて見せているものもある。そこが一番キメエ。わかってんならやれよ、って。オナニーしている女を視姦するようないやらしさを感じる。
それが社会派ミステリなるもののキモなんじゃないだろうか。
反社会性人格障害や追い詰められた主人公を描くことにより、なんらかの狂気を、それが共振している感じを醸し出す。その毒ガスのような狂気（という伝染病）臭と、警察などといった管理主義的社会との関係性が、あたかも冷戦のごとき緊張感が、社会派ミステリのおもしろいところなのではないか。
社会を危機に陥れるのは常に狂気である。社会が大好きな連中が、正常人の中でももっとも正常人らしい人格者たちが、否認してしまうようなこの事実を、壁の向こうで臭わせるのが、社会派ミステリのキモではないのか。
まあわたしはそれほど好きなわけじゃないから、社会派ミステリファンの精神分析みたいな視点での物言いだけどね。社会派ミステリの「語る主体」（ここではイコール作者と思っとけ）と受取手について、あやしいスナックの前でふと立ち止まるような「狂気への魅了」が感じられる、ということ。それをわたしは「オナニーしている女への視姦」と言っているわけだな。なるへそ。
「そんなとこ突っ立ってないで入ったら？」

少なくとも『犯人に告ぐ』の脚本家は、このキモを理解していないと思われる。技術論的には前掲記事の人が言うように「もうちょっと尺があったら」って解決策が確かに合理的だと思うけれど、尺あってもダメだと思うな。この脚本家だと。そんな感じがする。
狂気とは、日常的現実ではない生々しさという意味で、一つの現実感である。現実感に裏打ちされた状態が、説得力と呼ばれるものである。ここがわかってねえってことかな？
先に「ハリボテみたいな作品」と書いた。確かに役者や演出は現実感に腐心しているけれど、肝心の脚本が箱庭だった、ということ。いくら箱庭に立体感持たせたりヨゴシを入れたりしてもハリボテどまりだ。
従ってわたしは、脚本家の症状として、彼は世界（ここでは社会でもいい）が箱庭にしか見えていないのではないか、と指摘しているわけだ。いや神経症即ち「定型発達という精神障害」として納得できる症状ではあるが。ポスト・フェストゥムやね。
脚本が箱庭なんだから、もっとエンタメよりにするべきだったんじゃないの？　ってことか。いや違うな。スナックに入らないことが既にエンタメなんだから。
……まーどーでもいーや。
ひゃひゃひゃひゅひょ。


社会が、権力が、アガペーが、血便にささやいている。
「浄化してあげる。改竄してあげる。劣化してあげる」
ファルスを腐肉に突っ込んでいる。

ヴぁああああ。
結局欲望と欲動の違いって、身体反応と関連しているかどうかなんだろうな。心身二元論で言うところの精神的なものと肉体的なもの。でもこれも正しくない。精神的なものと肉体的なものには相関性があるからだ。従って、精神的なものの影響が強いのが欲望であり、肉体的なものの影響が強いのが欲動である、となる。
とは言っても脳の働きも所詮身体反応で、精神的な活動と肉体的な反応ってどう違うのよ、って話になる。そもそも相関性があるわけだから区別できない、なんて返答は学徒失格である。ロゴスの放棄である。従って言い訳を考える。
考えた。
たとえば脳とそれ以外の部位の区別。それなら相関性もあるし一応の区別はつく。しかしこれもおかしい。わたしは心身二元論で言うところの精神的な活動と肉体的な反応は相反する傾向が強い、心身の間には乗り越えがたい断絶がある、と考えている。器官なき身体と身体なき器官のケンカである。となると脳とそれ以外の部位がケンカしている、ってことになるがそんなのはヒステリー（心的苦痛の想像的身体への転換）である。従って、この考えはわたしは採用しない。
そうじゃなくて、脳の一部の機能と、脳含めたそれ以外の機能との区別を考える方が現実的なのだ。それなら肉体的な反応に脳的な活動が含まれるため、そことそこ以外がケンカするのは納得できる。
ではこの一部の機能とはなんなのか。なんかとってもスペシャルな感じじゃない。調子のんなよ。
要するにスペシャルなそれがラカン論におけるファルスでありスターン論における間主観的自己感でありバロン＝コーエン論におけるSAMである。
もちろんこれら個々の概念が全く等しいものを述べているとは言わない。いくら「脳／それ以外の身体部位」を「脳の一部の機能／それ以外の（脳含めた）機能）」へと「／」の位置をずらしたとはいえ、先ほども言ったようにこの二項は相関している。従って「はいこれがそうよ」と手のひらにのっけてにっこり笑うなんてことはできない。つまりこのスペシャルな「脳の一部の機能」とは、大体のまとまりはあるけれど明確に切り取れないものである、ということ。蚊の大群を思い浮かべればよい。蚊の大群がいる位置は大体特定できるけども、どこからが大群の領域でどこからがそうじゃない領域かは明確に区別できない。そんな感じ。
明確に手のひらにのせることはできないけれども、「蚊の大群どこ？」と聞けば大体みんな同じ方向を示すだろう。そういったような意味で、その「脳の一部の機能」なる仮に一つのものと考えられる実体を、様々な側面から述べたのがそれぞれラカン論におけるファルスでありスターン論における間主観的自己感でありバロン＝コーエン論におけるSAMである、というわけだ。そしてこの機能に不具合がある疾患がたとえば自閉症であり統合失調症でありスキゾイドである、ということであり、ファルスは去勢によって生じるためわたしはこれらを一括して未去勢者と呼んだりする。疾患としては他にもあるかもしれんがここでは一応そこらに限定しておく。

さて、欲動が欲望にすり替わる根拠がこの「脳の一部の機能」である、と仮定しよう。「脳の一部の機能」たるラカン論におけるファルスでありスターン論における間主観的自己感でありバロン＝コーエン論におけるSAM（長ったらしいので一応ラカン派に義理立てして以下ファルスで統一する）とは、「客観による統合」みたいな意味を持つ。SAMが一番わかりやすいよね、中枢性統合なわけだから。
しかしこの「統合」も一応注釈しておかなくてはならないだろう。
わかりやすい喩えをパクる。中沢新一の『カイエ・ソバージュ』シリーズ（何巻か忘れた。自分で探して。ライトノベル感覚で読めるし）にある、ネアンデルタール人とホモサピエンスの脳の働きの差異である。中沢はそれを、スタンドアローンなコンピューター群と、ネットワークで相互に結ばれたコンピューター群、みたいに喩えている。コンピューター間のネットワークがあるのがホモサピエンスである。
これこれ。
要するに、ネアンデルタール人こそ脱オイディプス化された分裂症者なのではないか、ということである。そうだとしたら、ファルスによる統合とは、メインルーチンがあってその下部にサブルーチンがある、みたいな上下のある構造ではなく、それこそインターネットのような、ネットワーク構築による統合であることがわかる。中沢はこれを流動的知性と呼んでいる。
ところが、ネットワーク構築にしろ、実際にはadministratorが必要である。ホモサピエンスの流動的知性にはadministratorなどいない。いるとしたらそれこそ「脳の一部の機能」であり、「神はわれわれのうちに機能している」という神学にありがちな論と符号してあまりおもしろくない。ともかく、いるだろう、という憶測によって仮設されたのがファルスであり、一神教が発明した唯一神である、ということである。
しかし、やっぱりどうにもこうにも、流動的知性にadministratorなど存在しない。従ってファルスや神も、どうにもこうにも存在しない。
ただ、だけど、「いるっぽい」のである。
この「っぽい」が何故生じるのか、ざっと表現するなら、「断片の世界」における部分対象が統合されて去勢後の一般人が考える対象となっていく過程が重要となろう。それはあたかも戦乱の世を一握りの戦国武将がのし上がっていくような過程である。部分対象でありかつある程度統合されているのが、「寸断された身体」による部分対象と統合された（正常人にとっての）対象の通底路が、対象aである。
乱世が秩序を生む過程を延長すれば、偉大なる唯一の指導者が生まれるだろう、という憶測に達する。実際、現世は乱世じゃない。去勢済みの主体の主観世界は、断片の世界と比較すれば（象徴界などといったクッションのお陰で）全く平穏である。こういった感じで「いるっぽい」という憶測が成立するのだろうとは思うが適当に今考えてみただけの論であるのでどうでもいい話だった。
この「いるっぽい」を「いる」に確信させるシステムが宗教であり、システムの作動あるいは工程が信仰と呼ばれていることである。
＝＝＝＝＝
問題は、オイディプスが偽りの信仰であるということではなく、信仰が必然的に偽りのものであり、現実の生産を曲解し窒息させるということである。だから物事をよく見る人とは、信ずることが最も少ないひとたちなのである。
（『アンチ・オイディプス（宇野邦一訳）』上巻p206）
＝＝＝＝＝
ちなみにこの工程はラカン論において鏡像段階という概念で説明されている。


どうでもいい話を思いつくまま語ってたら何を言おうとしたのか忘れてしまった。なので終了。
あ、今タガが外れそうになった。記事関係ないことで。セーフでした。
きゃっきゃっきゃ。

わたしというキャラクターは、知り合って間もないうちは大概A型に見られるが、ある程度付き合うと「B型の中のB型」になるらしい。
B型は自分勝手、自己中心的。A型が犬ならB型は猫。うん、わかる。でも、わたしは心の中でこんな反論をしていた。
「人の理解できないところで多大な気を遣っている」
主語に「B型人間は」と当てはめることもあるが、まあ本音としては「他のB型は知らないが少なくともわたしは」である。

そういうことだろうな、と思う。
「気を遣う」ということは、相手に（その時であろうが事後であろうが）認知されないと成立しない。相手に「この人は気を遣っている」と思われない限り、それは「気遣い」とならない。
本来コミュニケーションとはすれ違うものである。そこに生じるのは全て誤解である。「気遣い」だって同様だ。なのに、何故か高確率で契約が成立してしまう。八百長のような作為的なルールが、正常人の主観世界を支配している。
それが「心の理論」である。
要するに、洗脳なのだ。固定観念の刷り込みである。
わたしはたまたま洗脳が弱かったのだろう。『仮面ライダー』である。
それがただの洗脳だと気づいてしまったわたしは、わたしなりの「気遣い」（もちろんこの使い方は語義的に間違っている）をするだけである。
「他人にどう思われるか」という考え方が、この洗脳のメインルーチンである。
洗脳に従えないわたしが、無理矢理従う必要はない。
そう気づいたらいろいろ見えちゃったよー困るなあ、って話ですよ。

ちなみに、この気遣いの契約成立時、正常人たちは性的快楽を覚えているように見える。
社会が売春宿なのではなく、正常人たちのコミュニケーションそのものが売春宿なのだ。
もちろん、気遣いルールからこぼれ落ちた人間の印象にすぎないけどね。
ほんとクセエよなお前らって。わたしって。
「人間らしさ」なんて、所詮獣の一習性にすぎないんだよ。

『CSI:NY』をじみじみ見てます。
２を先に放送しちゃったもんだからシリーズ最初にクビになるエイデンとか単に「バカだなー」って思っただけだったけど先にこれがあったなら納得しただろうな。キャラ的に。こういううざいファロセントリストは嫌いじゃない。粘着質なわたしのナイフ攻撃に付き合ってくれそうだから。

どうでもいいけどさー。スナッフ技術を一番評価してるんだけど、もちろんシリーズ通してすげーって思うんだけど、ふと気づいた。
スナッフ技術班のボスって死蝋フェチじゃないかい？
っていうのは、まあ普通に射殺体とか刺殺体はそれなりに技術が広まってそうだとは思うのね。部分的だし。一方焼死体や水死体っていうのは、なかなかリアルなそれが出回らない。日本ドラマの水死体とか全部きれいじゃん。死蝋化した水死体なんて一度も見たことがない。グリーン姉さんとかは崩れすぎだけど。
ともかく、焼死体と死蝋化された水死体の特殊技術に、なんか扱い方の差があるように思えるのだ。台本的にじゃなくてフェイク死体作る技術班の方に。焼死体とか結構雑なのだよね。アップ少ないし。それに比べ死蝋死体のリアルさって言ったら。
うん、実物映像って言ってもプロでも騙されるんじゃないかな。
いやわたしも焼死体より死蝋の方が好きなんだよね。焼死体ってウェルダンだとほんと焦げた肉と変わらないし。多分スナッフ技術班もそう思ってるんじゃないかな。グロ愛好家の琴線に触れるのは焼死体より水死体、みたいな。
焼死体もぐっとくるのあるけどね。

台本はほんと正常人賛美だけどこういうスタッフ技術に狂気があってそれを隠すどころか売り物にしてる『CSIシリーズ』おもしろいです＼(＾o＾)／　特に死蝋イイ。
って話でした。

「わたしの苦しみをわかって」
って言葉が
「わたしの苦しみを癒して」
ってなるのが正常人なんだな。
論理が飛躍している。
「苦しみをわかる」ってことは、現実的に可能かどうかは脇に置いて考えれば、「同じ苦しみを感じる」ってことじゃん。
つまり、
「あなたも苦しんで」
ってことなわけで、むしろ、
「わたしはあなたを苦しめたい」
という意味になるのだよな。論理的に。

それを勝手に脳内で
「癒してもらいたがってる」
って変換できるのかがよくわからない。
思考なんてある意味あみだくじのようなものだから、そういう結論に達するのは一つの可能性として否定しないけど、ほとんどの人が同じところに行きついてしまうのが。
癒されたがっているのは、癒される方がいいに決まってるって考えは、そいつの固定観念にすぎないのに、それがコミュニケーションの基本ルールとなっているのが。
論理を飛躍させるブラックボックスがここにある。オーパーツのような整流器が組み込まれている。
確かに癒してもらいたい部分はあるけど、それは別にお前とか特定の誰かに向けたものではない。確かに手紙は書いてるけど、勝手に自分の宛名を書き込まないでくれ。あみだにバイパスを付け足さないでくれ。
「心の理論」って傲慢だよなー、ほんと。
快楽原則がわかっている奴にしか、宛先が書かれた手紙にしか、心はないって言っているようなもんだ。人間の資格はないと言っているようなもんだ。
正常人の考える「正常」なんてちょっと種明かしすればこの程度だよ。
人殺しをする司祭。素直に生贄殺してりゃよかったのに。
こんなん殺していいと思うんだけどね。死刑に値すると本気で思う。倫理的に。
だから、キチガイは正常人を殺してよいのです。
法律でも許されているのです。
とはいえルールの根拠と運用は別物なので、実際には「お前はキチガイじゃないので罰するよ」ってなるかもしれないけど、そんなんただの運用方法の問題にすぎない。別にその方法を取ることについてここで議論するつもりはないけど、方法論はあくまでも方法論だ。もちろん方法論の構築だって大切なことだと思ってる。頭では。だけど方法論なのは事実じゃん、と言ってるだけ。素の顔で。だから別にわたしが思うキチガイ（わたし含む）がキチガイと認められず正常人として罰せられても構わない。ふうん、ぐらい。
正常人たちのレイプにゃ半ば慣れちゃったからな。女子高生コンクリ詰め殺人みたいに監禁され輪姦され続けてるのが常態なわけで、瀕死で朦朧としているところにぶち込まれても抵抗できるわきゃないさそりゃ。いっそ殺して。氏賀Y太はよくわかってる。

自分が人殺しだと理解できない司祭は殺していいよ。自分が人殺しだと認めない人の方がまだマシ。認めないってのはそうかもしれないって思っているわけだから。
宗教って、キリスト教の「原罪」とか仏教の「悪人正機」とか、正常人たちが常に既に持ってしまう悪を机上に載せるためのシステムだったんじゃないの？　原罪や悪人を浄化するのが正常人ではなく、原罪から逃れられない悪人が正常人なんじゃないの？　時間が経つにつれ大多数の正常人に都合のよい解釈になってっただけで。歴史っていう物語のせいで。ただの劣化の過程にすぎないんだがな。わたしから見れば歴史なんて。
まあ宗教にしろオナニーにしか見えない人の言うことだからどうでもいいんだけど。
ほんと、教会で跪く人たちとか乱交パーティしてるようにしか見えないのだよな。
あ、単なるキチガイによる印象だからどうでもいいですよ。ごめんね、キチガイで。ただ感じたことを言ってるだけだから。

んで、キリストや仏っていう虎の威を借りて次はどこに顔射するのかね？　キミタチは。
処女をレイプし孕ませた神にでもなった顔をしながらせっせと種を撒く信者たち。
こんなババアでよければどうぞ。
むしろ吸い尽くしてあげるわ。
お前たちが突っ込んでる穴はコンクリの詰まったドラム缶だ。
腐敗した女子高生がお前のペニスを擦っている。
気がつけばお前も腐っている。
お前の体に蛆が湧く。
蛆とは米である。
豊穣豊穣。

「あら、最近のちんちんちっちゃくなったなと思ったらおっきなクリトリスだったのね」
生物学的女性もわたしの世界では等しくレイパーですが、何か？
男女平等。
それどころか神さまだってレイパーなんだから、気にしないで。キチガイの妄言。
人神平等。
神だろうが男だろうが女だろうががんがん射精しちゃってください。
「いっそ殺して」
これは、呪詛。

愛してくれないなら
わたしを殺さないで
彼女を思いながら
わたしを殺さないで
愛して

谷山浩子もわかっている。
愛してくれないならわたしを殺して、ではない。逆だ。
愛してくれないから、現実を生きてしまう。
現実を生きているから、愛してもらえない。
最後の「愛して」には、瀕死の女子高生が言う「いっそ殺して」と等しい意味がある。
物自体の生がうめく、意味のない意味。意味自体である意味。
たとえば、アルトーの生によるそのテクスト。
「わたしはあなたを苦しめたい」
とは、
「あなたも現実を生きて」
という意味である。
「現実という苦痛に、享楽に、溺れましょう」
というバイタの手招きである。
下卑な陰口を叩かれる
「わたしの苦しみをわかって」
とは、そういう祈りである。
祈りに宛名なんてない。


余談を述べたい。
先に挙げた谷山作品『わたしを殺さないで』歌詞中の、
「わたしはわたしじゃない」
という言葉には、その文脈や曲調を考慮すると、斎藤環がドナ・ウィリアムスのテクストについて指摘した「主体化への恐れ」が詰まっているように思えるのは、わたしだけだろうか。
正常人という人殺したちが、一番最初に殺した相手は、去勢以前の自分自身である。
ドナが怖れているのは、自分を殺そうとする「正常という主体」である。
未去勢者とは、わたしの言うキチガイたちとは、未だ殺されても殺してもいない者たちである。
お前たちは、うすうすこの事実に感づいている。
この事実を完全に捨て去った人間は、（精神病としての）パラノイアである。
「人格とはパラノイア」であり、正常人とはパラノイアックなBPDと等しいものであるが、正常人と（精神病としての）パラノイアの間には、「父の名の排除」という断絶がある。
わたしはラカンのこの論を採用する。お前たちはうすうす感づいていると、わたしは考える。
そうでなければ、祈ったりなどしない。

正直言ってることがよくわからなかったのでちらっと言及したこともあるけどスルー気味だったこれ。
なんかふと気づいた。気づいたけど相当前の記事だしまあいっかと思ったけど一応書いとく。

別にわたしゃ「彼」でも「彼女」でも「お前」でも構わないんだけど（妖怪だし。こことかも）、要するにこのババア、いわゆる男コンプレックスじゃん。

いろいろ中途半端なんだよな。狂気も言語化能力も論理的思考能力も。こんなんどこにでもいる。特にフェミ方面にゃ。つまんねーのでどうでもいいです。
このおばちゃんに限らず別にファルスはあっていいものなのに何いろいろびびってんだろうね？
素直にパラノイアになっちゃえばカッコイイのに。笙野頼子レベルに。まあ彼女のバヤイ初心者故の直滑降だと思うけどこのおばちゃんがどうこうっていうのはごめん食指が動かないや。どっちでもいいですよ。あなたがキチガイだろうが正常人だろうが。むしろいろいろがんばって。みたいな。
似たようなん他にたくさんあるしこれでもいいしあれでもいいし、って感じ？　ライトノベルのようなもんだな。

おーなんか未去勢者をあざ笑う立場に立てば妙なもんが見えるわけだな。ハイウェイも走ってみないとわからないことがあるもんだ。しみじみ。
きーきー反応してくれた方が分析的に（わたしが）おもしろくなりそうだけどまあ気が向いたら語るかもでも今んとこ可能性低いなあってぐれえです。ぐれえですって翠星石っぽいよね。なので勝手にしてくだしあ。わたしも勝手にやる。
こんなノイズもネットならではだの。袖触れ合うも多少の縁、肩ぶつかり合うも多少の因縁。
世知辛いから人生なのです。

なんでもないわ　わたしは大丈夫
どこにも隙がない
なんでもないわ
わたしは大丈夫
なんでもないわ
わたしは傷つかない

みたいでカッコイイじゃん、おばちゃん。

鏡の普及が近代的自我なる自我の増長を一般人に拡大させたのではないかね？

というラカンキチの戯言でした。わりと本気だけど。
高橋留美子の『るーみっくわーるど』で犬を操って戦うってちょいシリアスめな短編があったんだが（タイトル忘れた）その一シーンで前世がうんたらって感じで夢で水汲もうとして水面に映った自分の顔を見て「え、これわたしじゃない」って思って記憶がよみがえるくだりがあるんだけど、そういや昔って鏡なかったはずだよねだってそうじゃないと貴重品として卑弥呼に献上されたりしなかったもんねとか思ってほうほうと小学生だか中学生ながらに思ったものでした。

中島みゆきの『クレンジングクリーム』はぞっとしすぎて頭で違うってのはわかってるけどクレンジングクリームって硫酸みたいに皮膚を溶かすものだという思い込みっていうか感覚がずっとあったな。頭では違うってわかってるんだから「思い込み」じゃないんだけど。なんていうか、やっぱ「感覚」。CMとかでもなんか怖かった。中学生ぐらいだっけか。あれ高校かってどうでもいいや。
ドーラン塗りたくるのは大好きだったんだけどな。大学以降だけど。ギャグに体を張ってました。

首切り動画とかわたしの時代にはそんなのなくて『ピグマリオ』の生贄の顔の皮剥いで自分の顔に貼りつけて美貌を保つ魔女とか『ブラックジャック』の自分の足を自分で手術する黒男くんレベル。かわいいもんだ。せいぜい学校の植え込みの中で死んでた鳩が、何故か知らんがお腹が空洞になってて干からびちゃってたんだけど、土砂降りの雨の日わざわざ見に行って濡れたその死骸をじっくり見たぐらいかな。下校時間すぎててトイレ行きたくなって先生に中入れてもらって「何してたんだ」という当たり前の質問に黙りこくってた。先生はいろんな妄想が惹起されたに違いない。今思うと。小学生の淡い恋のもやもやとか少女マンガの読みすぎだっつの。すまんわたしの妄想でした。
実は医者目指してたんだよなわたし。高校時分は。落ちたけど。
はいはい滑り止めで東大理一行きましたよいっぱい妬んでね（はぁと。
東京出れたらなんでもよかったからな。演劇に触れられさえすれば。田舎ってなんで演劇に対する偏見が強いんだろう。こう、学校とかで見せられるお説教劇とかそんなんしか頭に浮かばない人ばっかだった。アングラとかイコール不良だったもんなー。むしろ不良になれない弱者が傷を舐め合う場だろ、とかって普通にむかついてた寺山を文字だけで知ったかぶりしてた高校時代でした。

ああなんか論文チックなもの書いてるんだけど筆が進まない。大人のわたしがさっきまでのわたしをあざ笑ってて今のわたしは笑う方だから楽しい。だからこんなツレション臭のする文章を書いてしまう。あはは。
ちょっといろいろやめとこう。立て直し。

鏡や首切り動画とかの普及が、自我の強い弱いのコントラストを強くしているのかもね。昔は正常人もキチガイもそんなに差はなかったんじゃないか。少なくとも表面的なあるいは社会的なところでは。要はキチガイを精神疾患という枠に閉じ込めたことがかえってキチガイに対する過剰反応を生み出しているのではないか、ということ。狂気なんて人間誰でも持っている。何故なら生後六ヶ月ぐらいまでの妄想分裂態勢あるいは抑鬱態勢が狂気の種なんだから。生後すぐから生後六ヶ月までを経験していない人間なんていないだろう？　だから理屈的に狂気を持っていない人はいないとなる。狂気を正常という狂気で封じ込めた二重の（二重目を自我と超自我に分けて三重にしてもよいが）狂人が正常人なのだ。
この正常という狂気の強制が増長しているのが現代なのではないか。ってわたしは別に江戸時代とか生きてたわけじゃないから適当に言ってるけどね。
……そんな天国的幻想を夢想したっていいじゃないたまには。この記事拍手多いから言い訳しとく。
くれぇぃじんくりぃいむぅうひとぉぬりぃ～♪
コブシがコエエよ今聞いてもやっぱわたしにもトラウマあんじゃん。

あ、このレビューちょっとおもろい。レビューって雑誌とかのはお金が絡んでるんだから仕方ないんだけどネットでも「お金が絡んでるのできちんと気を遣って書きますね」文体を無意識的にか意識的にかしらんが模倣しているなーって思えるテクストが多い中こう独断と開き直ってる分比較的鋭い感応してるんじゃないかな。この人自身の好みも透けて浮かび上がってるし。
ネットなんだから気を遣わなくていいじゃんね。本音書けば。
書けないのが狂気に対する過剰反応です。
自意識過剰ですよ、キミタチ。

斎藤環のこの論文についてなんかエッセイ風に述べてみました、ってテクスト？

なんかこの記事のmao氏やこの記事の仮想ヘーゲル（こっちはそのまんまだけど）って白人臭いよなー、って思ってたら、あれだ。白人オージーを田舎者とかって蔑視するクセにちょっと文化的な暮らしをしているアボリジニには敬意を払う白人だ。
勝手なわたしのイメージ。
彼らの敬意は「ケガレたあなたたちを浄化させていただきます」って敬意だ。聖水を振りかける時の信者に対する司祭の敬意だ。
日本人や中国人に対しても似たような目で見るよな。わたしの精神病チックな妄想かもしれんが。

こっちも蔑視していいと思うんだけど。白人なんて体臭すげえんだから。わたしの実体験として。わたしは蔑視してるよ。「やっぱ肉食人種は体臭くせーなー」って。黒人も臭いけどね。
っつか自分が黄色人種だから黄色人種の臭いがわからないだけかもっていうのは思わないことはない。でも臭いものは臭い。それだけ。日本人でも臭いのいるし。

なんか白人の体臭って頭から発しているような気がしない？　しないよな。わたしだけだよな。
黒人は全身が臭うけど白人は頭が臭い。まじで。
なんか向こうの映画とかで「金髪女」ってバカを意味しているっていうのは実はわからなくもない。
いやほんと臭いんだって。頭が。実話実話。わたしの感覚として事実。
体臭ってエロイよねなんか。

自閉症者のサイトを見て回っているが、いくら社会性が決定的に欠けている彼らとはいえ、社会に対し何かしらを訴えているような発言をしている時がある。
たとえば、それこそ自閉症者の権利なるものを主張するような文章。
ここで『自閉症の謎を解き明かす』を紐解いてみる。そこでは、自閉症そのものを語る前に、導入として、世界中で発見される野生児について述べられている。それらの野生児症例を迂回することで自閉症の本質が見える、という構造である。
結論としては、いくら子供の頃森の中に捨てられ野生児になったとしても、自閉症を思わせる症状を醸し出したりする場合（ヴィクトール症例）もあればそうでない場合（カスパー症例）もある、となっている。
著者ウタ・フリスが、この差異を示す概念として述べているのが「権利」である。彼女は、カスパーが自閉症ではなかったという推測の根拠の一つとして、それを挙げている。引用する。
＝＝＝＝＝
（カスパーは）また自分の所有や権利をやかましく主張したとされますが、どちらもたいていは自閉症の人の理解を超える、社会的に熟した概念です。
以上のことはすべて、アヴェロンの野生児（ヴィクトール）の場合とあざやかな対照をなし、重要なポイントとなっています。
（（）内筆者による）
＝＝＝＝＝

では、実際の自閉症者たちは、特に「語れる自閉症」たるアスペルガー症候群者たちは、権利を主張しないのか。権利を主張しないことが自閉症診断のポイントとなるのか。
答えは否である。
わたし個人の考えになるが、実際のアスペルガー症候群者たちも、自分の所有や権利を主張する。しかしそれは正常人が思い浮かべる権利より、はるかに現実的でささやかなものである。彼らにも、現実的でささやかなものではあるが、権利欲や所有欲はある。
そうは思っているが、確証はない。そう確信しているわけではない。結論として言えば、正常人と比較すれば、権利欲や所有欲は確かに弱いとは言えるだろうが、全くないとは言えないし、全くない可能性もある、という曖昧なものになる。
要するに、「自閉症者に権利欲や所有欲はあるかどうか」という問いに対しては、「臨床的に弱いと言えはするが、あるかないかならば、厳密にはわからない」という答えになる。
これについてはここでエポケーする。つまり、わからないという解答を採用しておく。
わたしは、自閉症者の内面の（心的）事実を論じたいのではなく、そういった印象を持ってしまうわれわれ観察者の主観的な問題を机上に載せたいのである。
観察者は、精神科医であろうが肉親であろうがただの知人であろうが問題にしない。彼・彼女がなんらかの精神疾患の診断を受けているか正常であるかも、自閉症当事者であるかないかも。
ただ、自閉症者と観察者のコミュニケーションにおいて、よく見かける意思の齟齬を述べてみたいのである。この場合の観察者とは、一般的なものの見方あるいは一般論のような考え方を意味する。だから先のようなことを述べたのだ。

この記事のコメント欄を参照されたい。一番目のmao氏のコメント。mao氏は後にもコメントを残していたが削除されたようだ。
削除されたコメントには、たとえそれが自閉症者を取り巻く環境に悪影響を与えるものだとしても、ニキ氏という個人が自閉症であるかないかなどを論証するより、自閉症者が効率よく社会を生きていく処方を議論する方がよいのではないか、みたいなことが書かれていた。
彼の論旨は間違っていない。かと言って、ニキ氏の症状は自閉症の実際と合致しないと主張する山岸氏の論も間違っていない（ニキ氏のテクストについての分析はこちらなどを参照されたし）。
彼らの主張の対立に、正否を下すつもりはわたしにはない。mao氏がそうしたいならそうすればよいし、山岸氏はそうしたいからそうしているだけであろう。彼らの論旨は理屈的に対立していないし、それに基づいた行為もお互いを害するものにはならないだろう。両立可能なものである。なのでどちらが正しいか正しくないかなど論じられない。わたしは当事者ではないので、他人事の視点でそう思える。
しかし、山岸氏の（この記事に限らない）ニキ氏に纏わるテクストを受け、mao氏がこう発言したことについて、なんらかの引っかかりをわたしは覚えている。どちらが正しいか正しくないかという引っかかりではなく。従って、山岸氏とmao氏の会話について、クリステヴァ的テクスト分析をしてしまう。言い訳になるかもしれないが、誰のためでもなく、自動的にそうしてしまうのであり、しいて言えばわたしが好きでやっていることと思ってもらって構わない。わたし自身が引っかかったから、その引っかかりのために論ずるのである。

mao氏の最初のコメントだけでも、彼は、ニキ氏や山岸氏のテクストが、社会に対しどんな影響を与えるかを論の根拠にしていることがわかる。ちなみにニキ氏のテクストにもそれが感じられる。つまり、自分のテクストが社会にどう影響するかを意識して、彼女はテクストを書いている。
mao氏は公平に、ニキ氏のテクストが社会に与える影響について「悪影響」という言葉を用いて言及し、その上で、削除されたコメントで、山岸氏のテクストが社会に与える影響について触れている。
一般的に言えば、mao氏のテクストの方が、権利欲なるものは感じられない、となるだろう。ニキ氏と山岸氏両者の立場を考慮した上で、自分の論を述べているからだ。
しかし、この立場の考慮が曲者なのである。
mao氏が自分の論の組み立てに用いた「ニキ氏と山岸氏双方の立場の考慮」は、「心の理論」に則ったものである。つまり、ニキ氏も山岸氏も自分の立場を守るために論じている、即ち権利欲に基づいたテクストである、と彼は思い込んでいる。
極端に言えば、mao氏は「人間には誰しも権利欲がある」という固定観念の中でしか、テクストを読めていない。
一方、後の笛氏のコメントにあるように、少なくとも山岸氏は、ニキ氏が自分の症状を自閉症として語っていることが、自分の存在を侵害していると思っている。わたしにはそう思える。
mao氏は、この「存在の侵害」を「権利の侵害」と読み替えている。恐らく彼自身無意識のうちに。

笛氏はこの侵害を「アイデンティティ」の侵害と読み替えているが、こういう言い方だと、mao氏と山岸氏の間の齟齬は、観察者と自閉症者のコミュニケーションの齟齬は、無限に膨張するだけだとわたしは予測する。
アイデンティティという概念を心理学的な見地に基づいて述べるのであれば、こう説明できる。アイデンティティを（思春期などは不安定になることもあるが）原則確立できているのが正常人であり、アイデンティティの発生機制（バロン＝コーエン論のSAMの発生やラカン論の鏡像段階）自体に不具合があると考えられるのが自閉症という症状なのである。従って、アイデンティティが原則的に確立されている正常人から見れば、「アイデンティティの侵害」という言葉は「確立されたアイデンティティの侵害」という意味になってしまう。この論の対立構造はそういうものではない。笛氏のコメントに補足するならば、「（山岸氏などといった）自閉症という先天的にアイデンティティに不具合がある存在に対し、確立されたアイデンティティが侵害している」という状況である。
ここで言う「存在」と「権利」の差異を述べなければならないだろう。簡単に言えば、心身二元論における身体も含む実存在が「存在」であり、精神的な「自分は存在している」と思い込む心理が「権利」である。要するに、「存在」とは現実的なものであり、「権利」とは幻想的なものであるのだ。従って、「権利」を根拠に構築された（少なくとも）現代の社会は、精神的な要件に偏重した幻想のシステムであると言える。「権利」を根拠にできる正常人たちが（「心の理論」に基づいて）合議し作り上げた共同幻想が（少なくとも）現代の社会である。権利とは存在のごっこ遊びであり、社会とはごっこ遊びの延長線上にある幻想の総体なのだ。たかがごっこ遊び、されどごっこ遊び。前掲書でフリスが指摘している通りである。
一方、そもそも権利や社会やアイデンティティなどという幻想を構築するのに不具合があるのが自閉症である。自閉症者は幼児期にごっこ遊びをしないことが多い。
笛氏の言う「アイデンティティ」も、心理学的な理屈を無視して、実存在的な存在も含む概念であると意味を拡大すれば、mao氏の論との対立点あるいは齟齬が見えてくるだろう。笛氏の言う（自閉症者が考える）「アイデンティティ」と、正常人の言う（一般的に考えられている）「アイデンティティ」にはずれがあるのだ。

とはいえ、身体を含む実存在を切り捨て精神的なものを偏重するルールの中で言えば、心理学的な理屈によるアイデンティティを論拠にしたならば、mao氏の論は正しいと言える。そこは留意したい。正常人たちが合議して作り上げたルールの中で、ごっこ遊びの延長線上にあるアインデンティティを生かすのに、効率的だと思えるやり方をmao氏は提案している。ニキ氏のテクストは、山岸氏にとって精神的な即ち幻想的な侵害でしかないのだから、精神的で幻想的なシステムの中で違うやり方をやったらどうだ、と提案しているのである。幻想的なシステムを理解できるわたしから言えば、彼の提案は間違っていないのだ。自分の論を幻想的に受け入れさせることだけを目的としたならば。自我心理学や認知心理学などの理屈に則れば。
一方、山岸氏にとってニキ氏のテクストは、実存在的な存在を侵害するものである。「彼は幻想的な権利を侵害されたと思っている」のではなく、厳密には「彼は身体的な存在を脅かされたと感じている」と表現されなければならない。
権利なる幻想的概念に基づいた現代社会のルールは、自閉症者を想定して作られていない。mao氏が自閉症者であるかどうかはわからないが、少なくとも彼は幻想的な社会ルールを偏重している。幻想的な権利を根拠にしてテクストを解釈している。
もう一度フリスの言葉を思い出してもらいたい。
＝＝＝＝＝
（カスパーは）また自分の所有や権利をやかましく主張したとされますが、どちらもたいていは自閉症の人の理解を超える、社会的に熟した概念です。
＝＝＝＝＝
この言葉を借りるならば、mao氏の論は「社会的に熟した」概念群を理解できた上のものである、と言える。
もし仮にmao氏が自閉症と診断されていたとするならば、この論の対立は文芸的にこう表現できるだろう。「カスパーとヴィクトールの論争である」と。
要するに、mao氏のこのテクストだけを解釈するならば、少なくともフリスの自閉症論における要件と相反する、ということである。
これらのことから、自閉症当事者の論として考えるならば、山岸氏の方が正しい、と言える。

（少なくとも）現代の社会は幻想的である。ラカン論で言うならば、象徴界と想像界に偏重して作り上げられている。実存在的な存在を、シンボルとイメージが幾重にも折り重なった幻想でデコレートしたのが権利なる概念である。そういった意味では「存在」も「権利」もそれらが示す本質は同じであると言える。しかし、デコレーションがあるかないかという差異があることも事実である。
正常人が考える「わたし」とは、このデコレーションそのものであるということは、ラカン論によって明らかにされている。従って、正常人が考える「存在」と「権利」には、デコレーションという差異が生じない。「わたし」である時点でデコレーションが付加されているからだ。
デコレーションを主体にした幻想なる権利、あるいは社会。
権利であれば、奪われているなら奪回すればよいのである。権利は奪回できるものである。所有されるものである。幻想であるから所有できるのだ。幻想的な権利なるものを所有しあう幻想的なシステムが社会である。
mao氏のテクストは、幻想的である故所有可能な権利あるいは（心理学理論における）アイデンティティあるいはそれらで構築された社会を論拠にしている。最初のコメントで社会に対する「悪影響」について論じようしている態度からもそれは明らかである。結果、彼の論は権利の奪回を目的として構築されることとなる。
一方、現実は所有できない。
山岸氏や笛氏は、現実的である故所有不可能な存在あるいは（広義な）アイデンティティを論拠にしている。従って、彼らは、ニキ氏に侵害された自閉症者の権利を奪回するために論を講じているのではない、となる。
山岸氏は、侵害されている事実を明らかにしようとしているだけである。それによって自閉症者の権利が奪回できるかどうかは結果論にすぎない。もし、権利の奪回を目的としたならば、mao氏の論の方が戦略的に正しい、となる。わかりやすく言うならば、mao氏は、山岸氏の論を権利の奪回を目的としていると勘違いして、おせっかいのごときアドバイスを述べたのである。
しかし、自閉症者は、「社会的に熟した」複雑で高度な概念構造を理解することが困難である。ただのデコレーションにすぎないものを理解できないのである。そういう物体なのである。
mao氏は「社会的に熟した」複雑で高度な言語ゲームのルールに則って、戦略的なアドバイスをしているが、山岸氏の目的はそこにはない。彼は自分の論が一般に認められることを、権力を持つことを別に望んでいない。望んでいないという言葉すら当てはまらない。彼は一般的な社会の権力構造というただのデコレーションが、ただの幻想がうまく理解できないのだ。むしろ彼はこのデコレーションあるいは幻想に対し、非常に怯えているように見える。それを「ニキリンコ本人あるいは彼女を支持する者たち」というシニフィアンで示差して。
余談になるが、彼のこの示差には、『アンチ・オイディプス』がしつこく指摘している「分裂症者の言葉は隠喩ではない」という要件も当てはまるだろう。彼は隠喩として述べているのではない。このことは、フリス論における「自閉症者は文脈理解能力が劣っている」という臨床事実とも繋がってくる。文脈が読めないわけだから、複雑で高度な隠喩構造を用いることができない、とすっきり理屈に合う（とはいえ統合失調症と自閉症を同じ症状だなどとは言わないが。ここでその違いについて触れている）。
ともかく、山岸氏の論は幻想に基づいていない、と言える。彼は、「自分を含めた自閉症者たちの存在がニキ氏によって脅かされている」という彼にとっての事実を述べているだけである。そこには駆け引きなどない。戦略などない。それは、権利の奪回というより事実の告発である。当然、告発によって権利が奪回されることもあろう。当局が調査を始めることもあろう。社会が変わることもあろう。彼が革命者として歴史に名を残す可能性もあろう。しかし、それらはあくまで結果にすぎない。権利が奪回されるという社会的な結果を特別に目的としていないだけである。むしろそれは、物理の作用に対する反作用のようなものを根拠にしている。むしろそれは、穴の中に「王様の耳はロバの耳」と叫ぶがごとき告発である。
はたして窮鼠は猫を打ち負かそうとして噛んでいるのか？　そういう話である。

こういった事実の告発を常に権利の奪回のような結果論に結びつけてしまうのが、「心の理論」のなせる業である。それは無意識的にそうなってしまうのである。無意識的に、即ち固定観念的にそうなってしまうのが、正常人である、定型発達者である証しなのである。
この「心の理論」という固定観念こそが、わたしが全ての学問の机上に載せたい「われわれ観察者の主観的な問題」である。われわれはこの問題に対する答えを持っていない。持てないし持たない。ただ、そういった観察者の色眼鏡とも表現される問題が常に既にある事実を、わたしは告発しているだけである。
そしてこの告発は、観察者だけではなく、観察される対象にも関わる事柄である。正常人だけではなく、自閉症者などといった非正常人をも巻き込んでしまう。
誰のためにもならない告発である。
しいて言えば、自分のためにやっている告発である。
わたしは自閉症ではないので、山岸氏と違い、「社会的に熟した」複雑で高度な概念構造を理解できる。デコレーションが理解できる。わたしだって化粧ぐらいする。ただ、それに同意しないだけである。わたしは駆け引きも戦略もありで告発する。元演劇人という経歴を生かして。駆け引きや戦略が根拠になってしまえば、無意識的にできるようになれば、わたしはめでたく正常人の仲間入りである。彼らに祝福してもらえる。ニキ氏のごとく。『エヴァンゲリオン』のラストシーンのごとく。


『ラカンで読む寺山修司の世界』で言えば、わたしはアルトーではなく寺山のやり方を目指している、となるだろう。
……いや、わたしが望んでいるのは祝福などではない。観客たちの嘆息やうめき声だ。わたしの苦痛や狂気を伝染させるのが目的だ。これによって生じる幻想は祝福に満ちたものではない。呪詛に満ちたおどろおどろしい世界である。妖怪が住まう森である。墓場での運動会である。わかり合えないという現実とわかり合おうとしないことは全く別物だ。
こんな最悪で最低なわたしの志向をわかってくれている、述べられていると思える文章は、未だかつてお目にかかったことはない。アルトーによる残酷演劇という言葉以外には。
アルトーは残酷演劇を実現できなかった。
だからと言って、寺山の演劇が残酷演劇として成功していたかどうかは、また別の議論だが。

先日、ある高機能自閉症者のテクストを読んで、mao氏のような勘違いが生じそうだと思った。彼という人物を知らずにそのテクストだけを読んだならば、わたしもmao氏のような勘違いをしたかもしれない。しかし、ある程度の期間を観察していたこともあり、もし彼が権利の奪回を目的としてそういう文章を書いたのだとしたら、たとえ権利を奪回しても、定型発達者の社会即ち権力構造の中では生きるのに困難を生じるだろうな、と思えた。
なのに彼はそう書いた。だけど彼はそう言わなくてはならなかった。
このことが、刺激になったのかもしれない。

わたしは、観察者と観察されるものの間にある齟齬に引っかかっている。いや、齟齬があるのが正しいのだ。しかしその齟齬を幻想で隠蔽しようとする政治家のごとき力に引っかかっている。権力者的な思い込みの押しつけがまかり通っている。日常でも。科学でも。学問でも。小説でも。芸術でも。権力問題は社会だけの問題ではない。
それらがいちいちわたしに引っかかってくる。引っかかり続けている。
わたしのトラウマは常に触発されている。
……何か違う。
このトラウマには、神経症者のごとき確定的な根拠がない。不確定性トラウマだ。塵埃が積もり積もったようなトラウマだ。理屈的にはトラウマとは言えない。わたしにトラウマはない。
いや、あるのかもしれない。
あればわたしは神経症者、即ち正常人の仲間入りだ。
わたしはトラウマを確定されたい。相手はヒトだろうがモノだろうが関係ない。
確定された時、わたしは晴れて阿部定になる。
わたしはいぶきなどではない。いぶきになれていない。
わたしは未だ死んだことがない。一度も。

化粧なんてどうでもいいと思ってきたけれど
今夜死んでもいいからきれいになりたい
こんなことならあいつを捨てなきゃよかったと
最後の最後にあんたに思われたい

これより、やっぱり『赤目四十八瀧心中未遂』のヒロインだ。最後の最後で死なない。南の女。
先述の高機能自閉症者のテクストは、チェチェンの首切り動画について触れていた。
ちょんぱー。

「そうだ。ボクは正しい。ボクは潔癖だ。ボクは真っ白なキャンバスだ。
　キミが間違っている。キミはどろどろしている。キミは汚言症だ。キミは経血だ。
　だからボクはキミを否定する。否定するキミを否定するから、ボクはキミを肯定している。キミを止揚するために、キミを嫌う。キミを処罰する。ボクはキミを浄化する。
　助かりたいのだろう？　この平均台に上りたいのだろう？　螺旋階段を上りたいのだろう？
　手を貸してあげると言っているんだ。
　なのにキミはボクの手を払いのける。
　だからボクはキミに背を向ける。
　キミがボクを追いかけて台に上るために。
　台から見下ろす世界は絶景だよ。
　快感だよ。
　勃起するよ。
　ボクはキミを犯したいんだ。
　だからキミを否定する。
　キミをベッドに載せるためにね。
　二人で快楽に溺れるために。
　死ぬのはゴメンだね。
　死んだら快楽は味わえない。
　要するに、セックスだけでいいんだ。ボクは。
　快楽なんて享楽のニセモノだって？
　ニセモノしか味わえないのなら、ニセモノを味わうよ。
　キミのまんこという幻想を快楽するよ。
　まんこという深淵のニセモノに溺れるよ。
　死ぬのはゴメンだからね。
　ニセモノだから、止揚になるんだ」

　死ね。死んでるけど。
　わたしは間違ってる。
　だから何？

シニフィアンに対するイメージの優位性という要件は、思想界でもところどころに見られる。中沢新一あたりは宗教畑らしくそれが顕著だ。
ラカンにしろ、対象aや欲望のグラフにおいて、想像的な回路を土台に置いている。そもそも彼は非常にイメージを重視しているように思う。イメージを定型的な元型などといったものに押し込むユングなどより。河合隼雄などもしきりにイメージの重要性を説くが、特に箱庭療法におけるそれは象徴界から振り返った時のイメージにすぎない。イメージのフリをしたシニフィアンである。「象徴界／想像界」を短絡的に「左脳的機能／右脳的機能」と喩えるならば（あくまで喩えである）、それらのイメージは既に左脳で象徴化処理されている。隠喩連鎖するシニフィアン群の中の一つである。対象aの正面しか見ていない。化粧した顔しか。
ある自閉症者が、知り合いからこう言われたらしい。
「いつも落ち着いてて、結構しっかり者だよね」
緊張し氷のように凝り固まった表情からは、イメージもシンボルも入り乱れた戦国時代のごとき内面は見えないようだ。
ラカン論がシンボル主義で、ユング論がイメージ主義だなどと言っている輩は、論の見かけしか理解できていないか、片方の論だけしか知らないバカだと考えてよい。

対象aとは、部分対象であるが、同時に統合された対象でもある。戦乱の世をのし上がった有力武将たちである。
確かに対象aという想像的なものは、現実界と通底する領域である。ユング論のイメージでもラカン論の対象aでも、重要なのは現実界と、普遍的無意識と接している点である。
現実界に触れる道具としてパトスを用いるのは、理に適っている。わたしの実体験から、このことは真である。
しかし、シニフィアン化されたイメージは、別物である。それはシニフィアンである。
イメージもパトスも想像的なるものである。
ただ、正常人たちの主観世界においては、イメージは常にシニフィアン化されがちなので、話がややこしくなる。
ややこしくもなんともない。
シンボルかイメージかなどという議論はまやかしであり、現実界に接しているかどうかを、彼らは議論したがっている。だから、わたしは「どっちだっていいじゃん」と言ってみたりする。シンボル化されたイメージであり、パトスに塗れたシニフィアンであるだけの話である。「全てのエクリチュールは汚らしい」という現実である。
ややこしくなる原因は、「定型発達という精神障害」にこそある。
お前たち正常人の、精神疾患が、問題なのである。
このことを机上に置かない限り、「自分は正常だ」という思い込みがある限り、自分を見つめる孤独な毎日を経ない限り、擬似ロボットたちの議論は空回りし続ける。
哲学領域における「イメージの優位性」の議論ほどアホらしいものはない。
スナックのババアが疲れたサラリーマンの仕事に関わる講釈をおもしろがらないのと同じである。
「ここはそんな話するとこじゃないんだけど」
どんな話ならばいいのだろう。
簡単である。
講釈にパトスを塗れさせればよいのだ。
つまり、愚痴なら。
「愚痴ならいいのよ。代金込みだから」

スナックのババアから見て、アホらしく思えるのが、議論として正しいのである。
哲学がイメージを語るには、アホらしくなければならない。
シニフィアンの檻の中を生きる囚人たちは、擬似ロボットたちは、そうでなくちゃならない。
スナックのババアのにやにや笑いは、中島みゆきのオールナイトニッポンでのバカ笑いに似ている。擬似のクセにロボットになりたがる「正常という狂気」をせせら笑っている。
愚痴を、即ち感情論を禁じられた檻の中からの、社会からの駆け込み寺が、スナックだったり、深夜ラジオだったりしただけ。
現代は、もぐら叩きゲームのように、あちこちに駆け込み寺が整備されている。オタク文化などが代表的だ。
もぐらの穴にもぐった中を、わたしが見せてあげている。
お前の血をもって。
お前の糞に塗れて。
頚動脈をロゴスで切断して。肛門に手を突っ込んで。
尻子玉など握り潰してあげる。便通をよくしてあげる。
お前が甘えているスナックのママは、人殺しである。
人殺しと自覚しているから、ばれないように愛想を振り撒いているにすぎない。
ある時ママがふいと背中を見せる。
その後頭部に何か見えやしないか？
人殺しの素顔が見えていないか？
お前はそれを通報できるのか？
後頭部の魔物を退治できるのか？
落ち着いてなどいない自閉症者の本性に耐えられるのか？
だから昔のキリスト教司祭は、信者に背を向けて説法したのである。
司祭というただの肩書きが持つ意味は、「魔物を圧殺できた者」である。
一方、『赤目四十八瀧心中未遂』のヒロインの背中には、刺青がある。

股間に顔を埋める司祭へ、バイタがにやにやしながら言い放つ。
「あなたはわたしを救えるの？
　わたしを殺せるの？
　こんなに殺してと言っているのに殺さないの？
　こんなに殺してやると言っているのに殺さないの？」
お前がきらきらした目で妄想する「本当の愛」など、尻子玉である。
アナルセックスのやりすぎで死んでしまえ。
その方がまだ愛の本性に近づけている。
裂傷し広がった肛門の中には、宇宙が広がっている。
物体としての人間が。機械としての人体が。
お前たちイカロスが飛びたがっている空の向こうが。
AV女優を人工肛門にさせた鬼畜である。
お前ら学者の本性とは、そういうものである。
それがお前の鏡像だと、何故気づけない？
ドゥルーズ＝ガタリもフーコーも、キチガイたちの肛門を裂傷させている。スナックのママをレイプしている。
議論に疲れた学者たちは、夜な夜なバイタの肛門を広げている。
学問とは、アナルセックスである。
学者が従う掟とは、その本性は、肛門欲動である。
カエルの肛門にストローを刺し、膨らませ破裂させる子供と同じである。
男にシャンプー浣腸をするキチガイと同じである。

まあフーコーは仕方ないやね、っていうかふんふんって思うけど。ギリシャ哲学とかも。
ここがわかればアルトーのテクストもはんなり伝わってくるかもよー。


すみれいこさんの『だってヤンママ』を購入。
いや、おもしろくなったの最近（つってもここ二、三年とかだけど）だよなー、それ以前はそんなにおもしろいって思ってなかったよなー、とふと疑問に思ったので確認のため。
うん、初期はやっぱりイマイチ。なんていうか、かしこまっている感っていうか。今はぶっちゃけてる感がある。まあ谷山浩子なら『夢半球』が彼女の素だ、なんて思っちゃうような人のセンスだけど。
まるでこのブログみたいだな（笑）、という話でした。

待っても春など来るもんか
見捨てて歩き出すのが習わしさ
北の国の女にゃ気をつけな

いや、わたしゃ南だけどさ。南北でゆったら。
「三大ネクラ女性歌手」なんて若い子は知らないだろうな。わたしも谷山浩子のエッセイでそう呼ばれていることを知っただけで、リアルタイムでは知らない。……と若ぶっておこう。
まあ、どきっとしたよ。山崎ハコを除く二大ネクラ歌手のCDばっか持ってたんだから。


中島みゆきも谷山浩子も、暗い。じめじめしている。谷山の作品世界における暗黒面についてはこの記事で触れた。
とはいえ、谷山の方に顕著な傾向だが、明るい、あるいは優しい、あるいは希望に満ちた、あるいはパステルカラーな曲だって、それぞれにぱらぱらとある。わたしはそういった、正負で言えば正の面を強調しているような曲は、あまり好きじゃなかった。中島のも谷山のも、そうじゃない曲でも。
ただ、この正負の判定は単純なものではない。たとえば冒頭の『北の国の習い』という中島の曲も、曲調は軽快であっけらかんとしたものだ。正的なものである。
しかし、そこで歌われている世界は、ぞっとするものだ。
「見捨てて歩き出すのが習わしさ」
などという語句は、未来に歩き出すような、正的なイメージを連想しがちだ。ところが、歩き出した先は
「排気ガスで眠って死ぬかい」
という世界である。
待っても春など来ない世界を見捨てて、心中へ、死へと歩き出す、という歌なのだ。だから北の国の女には気をつけなければならないのだ。
待っても春など来ない世界を、我慢強く生きられる南の女について言及する時の北の国の彼女は、無意味な笑みを浮かべているように、わたしには思える。死の許しを与える笑み。乾いた笑み。ミユキストならば、オールナイトニッポンのけらけら笑いを連想するとよい。谷山のANNはあんまそんな感じはなかったな。さしずめ谷山は南の女ってことになろうか（今調べたら東京生まれらしい）。
蛇足になるが、この「北の女／南の女」という二項対立を考える際、車谷長吉の直木賞受賞作『赤目四十八瀧心中未遂』が、よい補助線となるだろう。ネタバレになるので詳しくは書かないが、ヒロインは南の女であることがわかる。春など来ない世界を見捨てず、死へと歩き出さない女。っていうか舞台が関西だしな。ヒロインの行き先もさらに南だし。……ふむ、おもしろい。
ともかく、これらのことを総合的に判断して、（わたしにとって）この曲は負的なものである、となる。

とはいえ、（わたしが勝手にそう思っている）正的なイメージの曲でも、好きなのは結構ある。中島も谷山も。
谷山のなら『パジャマの樹』や『カントリーガール』（どんでん返しがある新ver.の方）など、恥ずかしくてリアルではあまり言えないようなことだが、好きだ。
中島なら、『あした』や『with』などが、わたしにとって正的な曲である。『あした』は近所のフィリピーナホステスどもが何故か異様に好きで、微妙な気持ちになったことすらある。
『with』については、自分で自分の嫌いな範疇に入る曲だとわかっているのに、普通に覚えてしまい、知らぬ間に口ずさむほどだった。だから「好き」なのだろう、と事後的かつ他人事的に判断しているだけである。
中学生時代書き散らかしていた駄文の一人称は「僕」が多かったのだが、単純にそんなことが関係しているのかもしれない。しかし、普通の男子がこんな歌詞を書いてたら後ろからスリッパで頭をひっぱたきたくなるのは本音としてある。かといって、思春期女子が一時期熱病のように罹る「ボクッコ病」における「ボク」とは別物だと当人は思っている。中島が『with』や『命の別名』で使っている、谷山なら『窓』で使っている「僕」の方が近い。というかそういう意味でわたしは「僕」を使っていた。まあ模倣と言えばそうなんだけど、言い訳ついで少し詳しく述べておくなら、わたしの使う「僕」はボクッコたちの「ボク」より泥臭く、みじめで、雑然としている。一方、ボクッコたちの「ボク」はさっぱりしていて、スタイリッシュである。わたしの「僕」は、ロカビリー（笑）というかハングリー（笑）というか、『リングにかけろ』（星矢ではダメ）や『漂流教室』や香港ノワールや、近所にショッピングセンターができてうらびれてしまった下町商店街のような臭いを漂わせている（漂わせたい）「僕」だった。今思うとこの「僕」が高じたのがアルトーであるような気すらしてくる。

とりあえず、『with』の歌詞をリンクしておこう。
「with　そのあとへ君の名を綴っていいか」
などという言葉は、わたしがある自閉症者のテクストについて評した「宛先のない手紙」を連鎖させてもおもしろいだろう。気が向いたのでそれについて垂れ流してみる。
『with』の「僕」は、宛先に名前を記入することがよいことだと知っている。彼は、なんらかの理由で宛先の文字を抹消されたのだが、一度は誰かの名を記入したことがあり、それが自分自身にとってよいものであったことを知っている。
ここが、わたしが疑問に思うところである。
わたしは自閉症者と異なり文脈は読める。むしろ正常人を含めた一般で考えても、読解力はある方だと思える。そんなわたしの文脈読解によるならば、周りの子たちは、宛先に誰かの名を記入して生きていることは理解できる。試しにわたしも書いてみたりする。しかしそこに書かれた名は、にわかにゲシュタルト崩壊を起こす。わたしは、宛先に誰かの名を記入することの、withの後に誰かの名を綴ることの、メリットがよく理解できないのだ。
いや、理解できないことはない。宛先に名を記入した方が、コミュニケーションの精度が上がることはよく理解できている。従ってわたしはその場その場でさまざまな名をそこに記す。それは事務的な行為だ。わたしにとっては、建築の基本設計における大まかな予算の割当に近いものである。コミュニケーションの効率化のためにやっているのであり、今ではむしろ、事後の収集のめんどくささが感情的に先に立つ。たとえば、このブログの初期は、実は意図的にジャーゴンを避けていた、つまりわかりやすく述べようとしていたところがある。最近はめんどくさくなって（っていうかそういう暗黙の強制そのものがうざい）わかりやすい言葉への換言はしなくなっている。わたしの頭の中に浮かんだ言葉を、ジャーゴンだろうがそうでなかろうが、浮かんだまま書きつけている。即興芝居のようなものである。質問されたら解説するのにやぶさかではないが、他人に頭の中を指図される謂れはない。
一方、周りの子たちのそれは、何かが違う。メリットという意味では同じなのだが、実体が違うように思える。わたしの「宛名の記入」は事務的な効率目的のものであるのに対し、周りの子たちのそれは性的快楽のような臭いを漂わせている。ここで言う「文脈を読むこと」とは、現代風に言い換えるなら「空気を読むこと」である。従って、周りの多くの子たちは、空気を読むことに、あたかも性的な快楽を感じているように見える、となる。もちろんこんな表現は中高生当時は使えなかった。セックスの快楽を覚えた今だからこそこんな喩えができるだけである。「建築の基本設計における大まかな予算の割当」という比喩も同様である。
表現としては事後的なものである故、いまいち自分でも納得しきれていない文章なのは確かである。ではあるが、微妙で些細な、だけど無視できない、靴の中にちっちゃな棘が入っているがごとき違和感を感じていたのは事実である。
余談になるが、この違和感をもっともわかりやすいイメージで示していると思え、最近好んで参照しているテクストが、『自閉症の謎を解き明かす』（p282）に示されたルーシー症例である。これは、自閉症のそれと対比させる目的で、定型発達者の、即ち宛先に何かしらの名が常に記入されている人々のコミュニケーションの様態を示した仮想症例であるが、わたしは定型発達（即ち正常であること）も立派な精神障害であると考えているため、独立した症状としてこれを取り扱っている。ここには、わたしの癇に障るツレション好きなメス犬ども（ここのコメント欄参照）のスケッチが見事に描かれている。

また、「淋しさと虚しさと疑いとのかわりに」という言葉には、前記事の
＝＝＝＝＝
問題は、オイディプスが偽りの信仰であるということではなく、信仰が必然的に偽りのものであり、現実の生産を曲解し窒息させるということである。だから物事をよく見る人とは、信ずることが最も少ないひとたちなのである。
（『アンチ・オイディプス（宇野邦一訳）』上巻p206）
＝＝＝＝＝
というテクストを関連づけてもよかろう。
これについては、「自意識の弱い人＝懐疑したがり屋、懐疑して「しまう」傾向の強い人たち」としたわたしの論を参照するとよい。ここで言う「キチガイ」は、統合失調症やスキゾイドや自閉症などといった限定的な定義にしているが、「自意識の弱い人」とは、それに「大人と比した場合の子供」や「男性と比した場合の女性」などを含めた少し広い範囲を射程にしているだけであり、「キチガイ／正常人」＝「自意識の弱い人／自意識の強い人」＝「ファルスに不具合がある人／ファルスに不具合がない人」＝「未去勢的な人／去勢済みな人」という、（論理的二項対立で考えれば）同じ差異を示している。ここでは短絡的に同じ意味だと考えてもらってよい。
そう考えるとこの歌詞は、自意識の弱い人がおそるおそる自意識を強めようとしている、即ち、キチガイがおそるおそる正常人へと治療されようとしているテクストである、などという解釈も可能だろう。

後、これは余談めいた話だと思ってくれて構わないが、「ひとりきり笑うことはできない」という言葉は、『北の国の習い』の歌詞のよって否定されると、わたしは考える。ひとりきりの笑いこそが、北の女が浮かべる無意味な笑み、乾いた笑み、死の許しを与える笑みであるように、わたしには思える。

まとめよう。
この歌詞における「僕」は、withの後に名を綴ることが、性的とは言わないがなんらかの（ラカン論における享楽ではない）快楽となることを知っているように思える。
『ふたりは』なども同様の臭いがするが、「与えあう何も残ってはいないけどもう二度と傷つかないで」というくだりなどは、『with』より享楽的に思える。だけどわたしはそれも快楽だとうがった見方をしてしまう。要するに、物足りない。
『新曽根崎心中』などは、もろに「心中」というシニフィアンを使っているため、享楽の臭いと言うより享楽をテーマにしているのだな、と頭で思ってしまう。従って自動的に負的な作品に分類される。
『with』については、享楽ではなく快楽であることに、わたしは微妙な違和感を感じてしまう。
加えて、「自意識が弱い（懐疑したがり屋な）」即ち「未去勢的な」「僕」ではなく、「自意識が強い（確信したがり屋な）」即ち「去勢済みな」「僕」を、それこそなんの疑いもなく選択しようとしているところも、むずむずと引っかかってくる。「ほんとにそれでいいの？　疑いたがりな、淋しがりな虚しくなりたがりな自分を、ちゃんと始末できるの？」と突っ込みたくなる。
これらが、わたしが『with』という作品を正的なものと判断している理由である。

それなのに、わたしはこの曲を気に入っているらしいのだ。「らしい」なんてこそばゆい言い方をしなくてもいい。わたしは『with』という曲が気に入っている。
理由はよくわからない。靴の中に入っているちっちゃな棘など当然取り除きたいに決まっている。なのに、そのまま歩きたがっているようなものである。
現実世界は、棘だらけだ。クサマヤヨイの『A Gateway to Hell』のごとく、無数のちっちゃなちんちんが勃起しまくっている世界だ。
だがわたしは、その棘全てを、ちっちゃなちんちん全てを排除したい、とは思わない。
何故ならわたしはその棘に、ちっちゃなちんちんに刺される痛みを、ささやかな「正しさ」の根拠となるファルスを、時と場合によって、求めることがあるからだ。
『with』はたまたまその場合に当てはまっただけである、とも言える。
この靴の中のちっちゃな棘は、少なくとも群れていない。加えて、わたしは所有しているつもりはないのに、わたしが所有していることになる。システマティックに所有している。
非常に無責任で自分勝手だと自分でも思えるこういった要素の積み重ねが、この正的な作品を好きにならせたのかもしれない。


話は変わるが、わたしの個人的語用における「キチガイ」には、パラノイアックなBPDは含まれない。真性パラノイアならば別だが、範囲としては統合失調症、スキゾイド、自閉症などが代表となる領域である。即ち未去勢者である。
そういった意味範囲で述べるならば、中島と谷山の作品を比較した場合、（本人がどうであるかは保留して）谷山の作品の方が、キチガイだと、未去勢的だと思える。簡単に言えば、谷山の方が幼児的で中島の方が大人である、ということであり、一般的なイメージとも齟齬はないだろう。
だからと言って、谷山の方が好き、あるいは中島の方が好き、などというわけではない。両方とも独立した作品群として好きである。ジャーゴンに塗れさせるならば、谷山の作品群にはスキゾイドの臭いを感じ、中島のそれにはヒステリーの臭いを感じる、となる。
未去勢者についてサバルタンという概念と連関させて述べたことがある。また、自らをサバルタンだと表現するある自閉症者のテクストを観察し、それを「サバルタンのディスクール」と定式化して論じた。そこで、サバルタンのディスクールはヒステリー者のディスクールと同じ構造を持っているとした。違いは、能動者に位置する/Sの斜線があるかないかであり、S2（一般的に言う知識と考えてもらってよい）を産出するか何も産み出さないかであるとした。この論を採用し、その構造に着目すれば、中島と谷山が同じ「ネクラ歌手」にカテゴライズされるのも納得できるだろう。「ネクラ」という言葉は多少誤解を生む言い方ではあるが、たとえばニーチェが覗き込んだ深淵をエスだとしたならば、彼女らは等しく暗い深淵を能動者として語っている、となり、そうおかしいカテゴライズではないことがわかる。深淵を覆う蓋の厚みが違うだけである。Sにかかる斜線が綻んでいるのが、深淵の蓋が薄いのが、谷山である、ということだ。

未去勢者と去勢済みな主体の人口は、当然正常たる去勢済みな主体の方が圧倒的に多いだろう。谷山以外の、わたしの管見により（その作品群が）未去勢的だと身勝手に感じる歌手を挙げておくならば、戸川純がまず思い浮かぶ。戸川（の作品群）も中島と比して子供である。未去勢的である。キチガイである。
要するに、中島は正常人で、戸川や谷山はキチガイだと思える、という話だが、別に戸川と谷山の印象が被っている、というわけでもない。
この違いを理屈で述べるのは難しいので、印象論で述べてみる。
わたしは、正常であることとは平均台を渡るようなものと思っている。台ではないところがキチガイの領域である。
この比喩を採用すると、彼女らの違いが述べやすい。
谷山は、平均台に登れない。登ろうとしても元の地面にずり落ちてしまう。戸川も等しく登れないのだが、谷山と比して思いっきりがよく、登った直後向こう側へ落ちてしまう。
こちら側がスキゾフレニックな狂気で、向こう側がパラノイアックな、あるいはヒステリックな狂気となるだろうか（ラカン論においては、人格とはパラノイアである。即ち人格がある正常人たちは、なべてパラノイアックである。ここで言う正常人とは神経症者のことである。ヒステリーとは神経症の範疇に入る）。
となるとこう言い換えられる。谷山は、台に登ってもすぐ元の側に、スキゾフレニックな狂気に落ちてしまう。戸川は、スキゾフレニックな狂気から、正常になったと思った次の瞬間、パラノイアックな（ヒステリックな）狂気に落ちている。台のこっち側向こう側、いったりきたりで落ちてしまう。
中島は、彼女ら二人より台を歩くのは上手だ。しかし、この三人の中では、という意味である。谷山や戸川が台の上を一歩しか歩けないところを、中島は三、四歩歩ける、という具合である。このことは、谷山が中島を姉と慕っていることとも関係しているかもしれない。
しかし、一般から見れば、三人が三人とも、台を渡るのが下手、となる。
台を渡るのにもたもたしている彼女ら三人の横を、たくさんの正常人がすいすいと歩いていく。台から落ちることなく器用にスマートに進んでいく。
彼女たちのイメージは、そんなようなものだ。

もちろん、わたしの個人的嗜好が大きく影響している論なので、他にも平均台を渡るのにもたもたしているアーティストはたくさんいるだろう。中には、本当は台を渡るのは下手なんだけれど、歩く速度が非常にゆっくりなので、落ちないだけ、というキチガイなどもいるだろう。しかし、そういったキチガイの姿は、台の上で滞りなく生きていける正常人たちにとっては、自分たちと同じ見慣れた光景となる。つまり、目立たない。目立つのは、やはり台から落ちてしまう人間である。
台を歩くのが下手な彼ら彼女らが、必死に台にすがりつくさまに、正常人たちは感動する。人間らしく歩けない彼ら彼女らが、必死に人間らしく振る舞おうとする姿に、ファロセントリックな快楽を覚える。芸術表現の受取手はなべて征服者であり、表現者は何度も処刑される死刑囚である。
河原雅彦プロデュース公演で、小劇場関係者は全員「何か」の奴隷であり、奴隷から脱出することは観客に回ることだ、というような芝居があった（調べた。『隷族08』というタイトルだった）。短絡的に解釈すれば演劇人は観客の奴隷である、ということになるが、わたしは違うと思う。この芝居は「演劇村への報復」と冠されている。観客、演劇人問わず報復しようとしているのである。奴隷から脱出することは確かに観客になることではあるが、芸術家は観客のためだけに表現しているわけではない。表現者は受取手の奴隷ではない。両者の合意に基づいた主従の関係ではない。もっと緊張感溢れる関係である。なんでもありなバーリトゥードのごとき関係である。野犬と保健所のごとき冷酷な関係である。
征服者たちは、この点を常に勘違いし続ける。バーリトゥードなのにK-1のルール（たとえばですよ。深い意味はありません。格闘技ヲタうぜえから一応言っておく）を押しつけてくる。自分が快楽を感じるように表現されないと気が済まない。知能は高いが（「心の理論」による）人間らしさが欠けているアスペルガー症候群者に、人間らしい振る舞いを強制する。ニキリンコなどといった人間らしい自閉症者のテクストが、感動的な（その実ただの快楽だが）作品として売れていく。そんな出来レースを根拠にして、自閉症という実体が歪められていく。幻想が現実をレイプしている。
アルトーの残酷演劇とは、そんな思い上がった征服者たちへの、幻想でしか生きられない去勢済みな主体たちへの、現実界の報復なのだ。器官なき身体の蜂起なのだ。物自体の反乱なのだ。農村を襲う野犬の群れなのだ。
演劇を観客席側からしか思考できないガタリなど、残酷演劇によって殺されるべき人間なのである。農村から一歩も出たこともないのに、村の外を知ったかぶりする調子のよい若造である。
アルトーのキチガイたる実体が、ドゥルーズ＝ガタリという征服者によって殺されている。
ドゥルーズ＝ガタリに、演劇人たるアルトーを語る資格はない。
精神分析と演劇、両方を知っている人間として、わたしは断言できる。『アンチ・オイディプス』の「語る主体」こそが、思い上がった征服者、即ちオイディプスである、と。
アルトーがゴッホを殺したのは精神科医だとし、そいつに対する殺意を隠さないのと等しく、わたしはドゥルーズ＝ガタリに対し、現代でも蛆虫のように生き残るエディプスコンプレックスだだ漏れなドゥルージアン、ガタリアンに対し、殺意を抱く。

……そんな状況の中、人間らしく生きられない、征服者になりきれない、平均台を渡るのが下手なキチガイたちは生れ落ちる。そんなキチガイのうち、たとえばスキゾイドたちは、それでも人間らしくあるためにアーティストという生き方を選択する。死刑囚であることを、奴隷であることを選択せざるを得ない。このことは、正常人たちにおける職業選択の自由などといった具合のものではない。自然の摂理のようなものとして、そうなってしまう。そうであるだけのことである。
結果、アーティストという集団の中で、キチガイの割合が多くなる。そういうことではないだろうか。事実クレッチマーなどは、スキゾイドの典型症例を詩人という言葉で表現している。とはいえ、キチガイであればなんの障害もなく芸術家として成功できる、というわけではないことは留意しておきたい。たとえば、文脈の理解能力に欠如がある自閉症者などは、文章能力が重要となる小説家などには向かない、先天的なハンディキャップがある、などと言えよう。
中島、谷山、戸川ら（の作品）を他人事として見ると、それぞれ全く違った個性を持っているにも関わらず、クレッチマーが描いたスキゾイド像に、しみじみと共鳴してしまう。
彼女たちの声は、深淵から響いてくる。
鎧戸が閉ざされた別荘の薄暗い中から、祭宴の残響が滲んでくる。
彼女らは平均台の下で歌っている。
アルトーのように、足元のコーヒーゼリーが台を飲み込んでいないだけである。

冗談半分で笙野頼子はどうだ、という話をしてみたくなった。彼女も先の三人と同様に平均台を渡るのは下手糞である。
しかし、やはり歌手と作家の違いか、平均台の喩えでは述べにくい。よって、スキーで喩えてみたい。スキーがうまいのが正常人である。
笙野も、中島や谷山や戸川と同様にスキー初心者だ。周りで正常人たちが、ファロセントリストたちがこともなげにすいすい滑っている中、ぼてぼて転びながら滑っている。
笙野も戸川と似ている。思いっきりがよい。しかし、思いっきりのよさが少々違う。笙野は、どうせうまく滑れないのなら、直滑降で滑ってしまえ、というタイプである。転ぶことに対し、笙野の方が敏感なのだ。こけたがらない。一方、戸川はあっちこっちにこける。たびたび木や柵にぶつかる。しかし笙野は、初心者のクセに中級者向けゲレンデを、直滑降で滑り降りる。特に『金毘羅』以降、『だいにっほんシリーズ』などは、この印象が顕著である。凄まじい勢いで正常人の世界を生きているのだが、実はそれは初心者故の生き方なのだ。事実、初期の作品群には、その初心者っぷりが、不安定さがよく表れている。
従って、中島や谷山と比べ、戸川や笙野は転んだ時の外傷が重くなる。作品に、ではなく（想像的な）作者の方に、痛みを感じてしまう。作品より作者の方が目立ってしまう。
ちなみに、最近の中島作品にも、特にアルバム『夜を往け』以降は、笙野みたいな直滑降感があるように思う。しかしやはり北の女であるせいか、思いっきりのよさの裏側に、あのANNのけらけら笑いが浮かんでしまう。
……そういえば以前、友人に
「ラカンはハイウェイをスーパーカーでぶっ飛ばしてて、ドゥルーズ＝ガタリは森の獣道をさまよっているのだとしたら、わたしはどっちだと思う？」
と質問したら
「スーパーカーで森の中をぶっ飛ばしている」
と言われた。
わたしも笙野タイプになるのだろうか。
だとしたら、笙野は転ばない限り直滑降し続けるだろう。転ばない限り、正常人が圧倒的多数である事実に、おんたこがうじょうじょいてしまっている現実に、南の女ならば（そう言えば三重出身だな）春の来ない世界を生き続ける宿命に、ファルスと戦い続けるしかない自分という物体に、気がつかないだろう。個人的な経験に照らし合わせると、そう推測できる。
……いや、もしかしたら、一度も転ばないまま死というゴールに辿り着けるのかもしれない。それはそれでいい、と思う。彼女が『金毘羅』で手に入れたファルスは本物だったということである。彼女はキチガイではなく正常人だったということである。火星人ではなく地球人だったということである。それは宗教的にも歴史的にも道徳的にも正しく喜ばしい寿がれるべき事柄である。
わたしという受取手が、おもしろければ読むし、つまんなかったら読まなくなるだけである。ただそれだけのことである。
ファロセントリストたる受取手の、ファルスを増長させるのが正的な作品で、破壊するのが、萎えさせるのが、負的な作品である、ということか。人を正常へと治癒するのが正的な作品、症状を悪化させ狂気を増幅するのが負的な作品。


去るあなたは美しいわ
行かないでとすがるわたしより
雨が降っていたわ　とっても寒かった
フロントガラスを打って流れる涙
雪が残ってたわ　とっても寒かった
もう一言も言えなかったわたし

苦渋を砂のように噛んで
最後に振り返るとそこに
ミカエル　ガブリエルのように
輝くあなたを見たのよ

去るあなたは美しいわ
大天使のように

この曲はぞくっときたなあ。
うん、これは快楽じゃなく享楽。正と負が脱構築されている。正と負というただの意味がサーカスをしている。
雪国を生きる南の女、かな。いきなり冒頭の言葉に戻るけど。
谷山作品だと、『Pyun Pyun』や『SORAMIMI～空が耳をすましている～』がぐっとくる。
多分、幻聴なんだな。少女マンガにも幻聴症状のような描写は多いが、谷山の手にかかると、わたしは急所をなでられているみたいに感じてしまう。谷山のそれは、リアルなのだ。わたしにとって。この二つの曲は、負的な作品である。スキゾイド（未去勢者）たちにとっては、悲恋は狂気の増幅であり、それ自体が享楽なのかもしれない。卑俗的に言えば、悲劇のヒロイン症候群みたいなもの。

春など来ない世界を生きる者から見ると、ラカンもドゥルーズ＝ガタリも、別の世界を生きている。
ラカンの言葉もドゥルーズ＝ガタリの言葉も、こちらの世界を述べているようで、どこか違う。フロイトもユングもデリダもヘーゲルもフーコーもホッブズも。
何か違う。
彼らの描く雪国はきれいすぎる。
残雪は、泥と混じり合って汚らしいのに。

あなたは油絵の甘すぎる匂いをさせながら
売れっ子画家みたいに
きれいな肖像画のような嘘ばかり描く人だから信じない

12階の一番奥から、うめき声のような歌が聞こえる。
あなたは何も聞こえない顔をする。
わたしはそれを幻聴だと思う。

ロゴスは、他人のためにある。
パトスは、自分のためにある。
これが逆になっているのが正常人である。大学のディスクールであり、主人のディスクールである。
ロゴスを、自分のために使う。
パトスを、他人のために使う。
こう逆転してしまうのが、快楽原則と現実原則の悪い側面である。
悪いというのは、エスにとってである。
器官なき身体にとって、快楽原則と現実原則が害悪を及ぼしている状態が、「ロゴスを自分のために使う。パトスを他人のために使う」という状態である。
器官なき身体にとってだけではない。ロゴスやパトスという道具にとっても、それは害悪である。
ロゴスやパトスがただそうであるものでなくなっている。
道具として劣化している。

他人のために（たとえば）理屈を構築し、自分のために（たとえば）同情しなければならない。
それが、ロゴスやパトスが、ただそうであるものとして、使われている状態である。
快楽原則に塗れたナイフは、なまくらになっている。現実原則に囲われた作動油は、熱を吸収しない。
現代の社会的な機械は、ポンコツ化している。
正常人の欲望機械は、軋んでいる。

生産技術で働いていたわたしには、機械の軋む音がよく聞こえる。
神経症は現代病である、という言説は、一面として正しい。
しかしそれらに纏わる言説には、治癒された状態が示されていない。
何故機械は故障するのか。それは機械だからである。一度も故障しない、不具合の全くない機械など存在しない。そんなことを持論にしている社員がいた。
正常という狂気が治癒された状態。機械が正常に作動している状態。
軋んでいるのが、正常に作動している状態なのである。
現代の社会的な機械は、正常人の欲望機械は、軋んでいる。それは正しい。しかし、もっと厳密に言うならば、軋み音が弱くなっている。正常という狂気によって。
現代の機械は、作動しなくなりつつある。
死につつある。

現代は、神経症者が多すぎる。
神経症者とは、正常人である。去勢された主体である。ファルスのある主体である。大人である。
去勢されることとは、死にながら生きることである。
全て辻褄が合ってしまう。
精神分析という学は、そんな単純な現実を、迂遠に述べている理屈体系である。
ガタリもフロイトもラカンも（お望みならクラインもクリステヴァも含めてよい）、こんな単純な構造を根拠に、論を展開しているだけである。
このグノーシス的な、ホッブズ的な構造を背景に置けば、精神分析に纏わる全ての論が、その各側面を述べているだけであることがわかる。このさまざまな二次元的側面について述べた論を戦わせることでしか、三次元的な構造は浮かび上がらない。
このこと自体が、学問というシステムであり、学徒の業であり、学の本性である。
卑俗的に喩えるならば、マッドサイエンティストの宿命である。
キリスト教が科学と対峙したのは、グノーシス思想を邪教としてきたのと、同じ運命に基づいている。
＝＝＝＝＝
問題は、オイディプスが偽りの信仰であるということではなく、信仰が必然的に偽りのものであり、現実の生産を曲解し窒息させるということである。だから物事をよく見る人とは、信ずることが最も少ないひとたちなのである。
（『アンチ・オイディプス（宇野邦一訳）』上巻p206）
＝＝＝＝＝
科学やグノーシス思想やホッブズ論の本質は、未去勢である。即ち、非ファルス主義である。
信ずることが最も少ないマッドサイエンティストはガキであり、バイタなのである。
本質的被権力者だったのである。
分子でなければならないのである。

分裂症というシニフィアンを象徴として述べたドゥルーズ＝ガタリ論が、このことのほんの一端を示しているのみである。
分裂症者という実体をダシにして。分裂症者という実体を殺害して。
巷のオイディプスから逃れられていないドゥルージアン、ガタリアンを殺害しない限り、彼らの論の中で殺された分裂症者たちは報われない。
本当のドゥルージアン、ガタリアンでありたければ、大多数のオイディプスたちを殺害しろ。
まず、その論を劣化させている巷のドゥルージアン、ガタリアンを殺害しろ。
モルでありたがるオイディプスたちを殺せ。
それでこそ、本当のドゥルージアン、ガタリアンである。非ファルス主義者である。
『アンチ・オイディプス』は、正常人の殺害を推奨する書物である。
その事実を暴露したまえ。
正常人を殺したまえ。
窮鼠は猫を噛んでよいのだ。

……できないだろう？
それはお前が、オイディプスだからである。
その症状こそが、大多数のドゥルージアン、ガタリアンがオイディプスである事実の、一つの証拠である。
お前の中で殺されている分裂症たる部分のために、お前が殺し続けてきた子供だった頃のお前のために、お前自身の器官なき身体のために、同胞たちを殺せ。大人たちを殺せ。正常人たちを殺せ。劣化してしまっている自分を殺せ。
これが、ドゥルーズ＝ガタリがはちゃめちゃな隠喩構造により隠蔽している、真言である。

劣化した人間は、道具、機械さえも、劣化させてしまう。
劣化させられているお前のために、劣化の過程を生きる以前のお前のために、パトスを開放しろ。
精液になる前の血液を流動させろ。
これは、ドゥルーズ＝ガタリ論ではなく、わたしの論である。
わたしは、正常という狂気によって殺されている、スキゾフレニックな狂気を、未去勢な部分を、治療しているのである。
ドゥルーズ＝ガタリの分裂分析は、この部分を摘出する過程でしかない。即ち、器官なき身体の摘出だけを目的としている。
わたしの逆精神分析とは、現代の精神医学において疾患とされている状態の悪化である。即ち、器官なき身体の治療を目的としている。
だからわたしは『アンチ・オイディプス』に対しこう言える。
「わたしを愛そうと、殺そうとしたがってるのはわかるけれど、わたしを愛する、殺す覚悟は、まだお前にはできていない」
バイタが、初めて女を買った童貞に言うがごとく、こう言う。
「ママのとこへおかえり」

無駄だとわかってやめられるのなら
恋わずらいとは呼ばないのよ、ボク
夢だとわかって目が醒めないから
夢中と呼ぶのよ、覚えときなさい


中島みゆきはアルバム的には『夜を往け』以降パトス下がってるように思えるなー。
まあいい年だしな。知らないうちにどろどろパトス復活してそうなのが彼女だし、別によか。バイタにだって炊事洗濯する日常はあるさ。
……ああ、うん、そう。
わたしは、歌うように思想している。
カッコつけすぎだが、ふとそう思った。
昨日チャットでカラオケ話したせいだな。
ただこの歌は、うめき声に、吐血に近いものだけど。