アブラブログ

高校生の頃だったか。自分が誘拐される話を書いて自分で興奮した覚えがある。
つってもまー自分に都合のいい話だったがな。当時はマゾっ気も今ほどはなかったし。ふつーの優等生でしたお。
物は結構あっさり棄てるタイプなので、おそらくどこにも残っていないと思うが、今それを公表したとして、普通に（精神分析業界的な）解釈されたら、家族というダブルバインドが濃密に詰まった場所から飛び出し、社会へと参入する、しようとする自分を描いたものだ、なーんて言われるのだろう。「家族が嫌だ」っつーのが主旨だったし。
「誘拐された」という要件を軽んじれば、そんな解釈になりうるだろう、と自分で思う。わたしを誘拐する犯人は老賢者であり父である、なーんて解釈になるんだろうか。つっか誘拐犯人は明かされないままだったんだけどな。幽霊みたいな、男女か大人か子供かすらわからない犯人に誘拐されるとゆーとっても抽象的な話。
要するに、わたしは成長したがってそんな話を書いた、となるわけだ。おそらく一般的な解釈によれば、ね。そうなるだろうね、って呆れ顔で言っているわけ。
まーその頃のわたしなんて今のわたしじゃないわけだから、真意なんてわかるはずがない。だけどこれだけはわかる。もし今のわたしがタイムスリップしてその時代のわたしになり、そんなような解釈されたら、今のわたしの知識をもって「違う」と言うだろう。
わたしは人より退行的な自分を防衛しようとしてこの話を書いたのだ、と。アブジェにまみれた、決して快いとは言えない主観世界を守ろうとしたのだ。一般的には忌避される迷子のような不安に満ちた主観世界を、大人の主観世界に破壊されるのを恐れて、「誘拐されたがった」のだ。単純に考えてみろよ。誘拐されたら誘拐犯に何されるか「わからない」だろ？　「わからない」ことだらけの主観世界をわたしは守ろうとしたわけだ。誰でもない誘拐犯に罪をなすりつけて。つっか宮崎勤事件の後だったはずだしな。宮崎勤が高校生のわたしにとって老賢者だったとでも言うのかい？
お前がする「この子は成長したがってこんな話を書いたんだ」のごとき、大人にとって都合のいい解釈を押しつけてくるのが、日常生活の中でさまざまな隠喩に紛らわせて押しつけてくるのが、それが積もり積もったものが、大人のわたしの社会生活を破綻させたのだ。わたしは壊れたのだ。
誰かの個人のせいではない。「成長することはいいことだ」という固定観念から逃れられない多くの人間たちが、少しずつわたしをレイプし続けてきたのだ。
まーあれ、わたしの大人すなわち正常人に対する怨念は根が深いよ、ってゆう自己主張ですた。

なんかこのブログの人が最近毎日ここ来てるんだが、精液臭い。この記事コメント欄で話題に上った「あのひと」と文体が似ている。文体っつか思考回路が。「あのひと」よか「ネタをネタと(ry」度は低いけどな。
ああ気持ち悪い。怖い。
ゲロ吐きそう。
正常人の思考回路って、麺類だ。つなぎに精液を使った。男女関係なしに。女ならあわび汁つってもいい。
キチガイは、小麦粉に卵を乗っけただけ。まだこねられていない。卵なんていい風に言ったけど、臨場感出すなら、血ゲロ、糞便、子宮を切開して取り出した卵子、そのようなものをつなぎに（まだなっていないけど）している。
（想像的ファルスとは別物の、象徴的ファルスの想像界的側面としての）精液しかつなぎに認められてないんだよなー。
正常人とキチガイは、臭いで区別できる。
この「臭い」に「言語化が困難である」という意味しか含意させないのが普通の思考回路だが、違うんだよな。ほんとに臭いんだ。「これは隠喩ではない」ばーい『アンチ・オイディプス』。
まあ精液臭い文章の一例として紹介しとく。

結局、「自己とは幻想である」みたいなラカン系の論法は、未去勢者にとっては普通の感覚なんだな。「人格とは幻想である」が症状化したのが解離性障害で、発症している時に限ればその人は未去勢的だと言えるだろう（たとえ去勢済み主体であっても）。
だけど、自我や超自我問わない「自己」が幻想なんだよ。動物にもあるかもしれないレベルの幻想。幻想だけど現実かもしれないレベルの幻想。「ここにある」という確信以前の、「切り離された」感。『アンチ・オイディプス』で言うところの「孤児」という「切り離されたもの」。
「ここにある」という確信が問題なんだな。それが「切り離されたもの」に纏わりつく。ビオン論で言う「容器」として纏わりつく。
「切り離されたもの」を「自己」と呼ぶならそれは「自己」でいい。「自己」には現実界も含まれている、と。スターン論で言う「中核自己感」なんかそういうものだろうな。
自己の根っこを「自己」に含めるかどうかの話にすぎない。だけど、その根っこは「自我」などという言葉で表されるものとは全く別物である。自己の枝葉が自我ではあるけど、根っこと葉っぱは形も機能も違う。
ここが全ての心を取り扱う学問で齟齬が生じているところじゃないだろうか。

追記。
「自分が誘拐される話」で今思い出した。作中（と言っていいのか、まあ小説みたいなもんだしいいか）のニュース記事をそれらしく書こうといろんな誘拐事件の新聞記事を読み漁った記憶がある。まだパソコンなんて流行ってなかった時代。あーそりゃキメエわ。傍から見たら。そんな子。
それはまあいいんだが、誘拐事件を読み漁ってた時に興奮したのかもしれない。となると、わたしはわたしを誘拐する犯人の立場で興奮した、となる。それもありかもなー、と思う。そう言われたら「そうかもねー」くらい。となると「幽霊みたいな犯人」ってのがポイントになるのか。ってほんと誘拐犯についてはなんにも書いてなかったような。誘拐された自分の恐怖感みたいなのを、家族への嫌悪感織り交ぜて書いてただけ。そもそも小説のつもりなんてないし。
なんでそんなの書こうと思ったのかも覚えてない。
欲情してたんだろうな。高校生らしく。欲情のはけ方をよく知らなかったということか。リビドーの備給の仕方がそんなんだっただけ？
あーすげーつまんなくなった。

作物だって生き物なわけだから、生きようとするだろう。ほっときゃ育つ。なのに農業技術はややこしい。そんな単純な話ではない。
ほっときゃ育つ作物。異常気象なんかで育たない場合もあるだろう。ほっときゃ育つし育たない。後者の育たない方ばかりに人間は目が行く。作物が育たなければ人も育たないからだ。
自然の一部である、育たない状態を、人は侵略していく。
育つ領域が育たない領域を侵略していく。
侵略したはいいが、所詮自然である。それまで育つ領域だと思っていたところが育たない領域になる。目の前にいる敵がいつの間にか背後にいる。
人は、自分の尻尾を追いかける犬のようにくるくる回る。
それが今の農業技術なんじゃないだろうか。
複雑にしているのは人間自身なんだ。
最初の、ささやかな好奇心のような、子供が友だちのおもちゃを取り上げるような、育たない領域へのほんのちょっとした侵略が、全ての元凶である。
そしておそらくこれが、芸術の感動の根源である、シニフィアンスである。
シニフィアンスは感動を呼ぶ。しかしだからといっていいものとは限らない。美しいものとは限らない。ただ意味が生成しているだけだ。
それをいいものや美しいものとしているのは、人間が自己を肯定したがっているからだ。自己がいいものや美しいものでありたがってそうしているのだ。
これを本当に否定するには、自己を壊さなければならない。人格を殺さなければならない。

なんだよ、単にそういうことなんだよ。
多分意味わかんねー文章になってるんだろうけど、そういうことだと思ったよ。
悟りなんていいものじゃない。「なーんだ、そんなもんか」みたいな感じ。
人類が積み重ねてきた文化の重みすら無意味化する視点から見ると、そんな感じ。

だけど筋肉は弛緩していない。むしろ収縮している。
自分の腕をミキサーにかけ、皿に盛った文字たちにかける。
わたしミンチのタルタルソース。
主役は文字。
そういうものだ。
それなのにお前たちはわたしの肉を食べたがる。
ソースなんだよ、わたしは。
主役じゃない。

川村カオリなあ。
『ZOO』はそこそこ好きだった覚えがあるな。でもANNで幻滅した記憶が。深夜の人間じゃなかった。優等生っぽい感じがした。だから嫌いだった。『ZOO』とかオリジナル知らないで好きだったけど、歌い手本人は嫌いだと思った、そんな記憶がある。ANN自体聞かないようになった一因のパーソナリティ。あ、あくまで「一因」よ。オーケンあたりも「ちげえ」って思ったもん。デーモン小暮あたりは「微妙に違うけど闇側であろうとする努力は認めてやらなくもない」というボーダーライン。中島みゆきゲストで連れてきてくれたし。闇の歌姫を前に緊張しまくってた閣下がかわいかった。『毒をんな』の曲紹介で「毒をくんな」と読み上げてしどろもどろになってたり。
闇が光に侵食された。光は闇の辺境を征服していく。
wikipediaを見た。
イジメられてたんだ。
ふーん。
イジメられてた人ってこういうの多いよね。愛とか正義とかに執着する感じ。笙野頼子もそんな感じ。これがわたしの「優等生っぽい感じ」になったんだと思う。
『ZOO』は優等生の歌じゃないのに。
環境によって負の側に引きずり込まれた、もともと正の根拠たるファルスを埋め込まれている正常人は、それによってファルスを増長させるのかもね。
とにかく嫌いだった。
『翼をください』とか今でも時々歌うけど。
『ZOO』とか歌そんなに上手くないところがいいんであって。
癌ってあれだよな。シニフィアン自体にドラマティックな意味がこびりついてるのかもしれない。癌で死ねばその人はドラマティック、みたいな。癌で死んだ人って大概「壮絶な人生」だとか「壮絶な闘病」とか書かれるじゃん。そういうシニフィアン連鎖、ハイウェイがあるんじゃないの？　要するに癌で死んだら「壮絶」って書いとけ、みたいなお約束。
「壮絶」というシニフィアンがバーゲンに出されて、シニフィエが壮絶じゃなくなってきている気がする。
まーどうでもいいことだから考えるのめんどくせ。

お前たちもうすうす感づいているんだろ？　「人間らしさ」なんて人間という種に先天的に備わっているものではなく、後から刷り込まれる洗脳だってことに。

これワラタ。

光は、まぶしくて目が痛くなるから、嫌いだ。
光は、僕にとって暴力者だ。
闇を照らすことだけをもって、光を称揚する人たちは、馬鹿だ。
闇は光に殺されている。
光は、暴力者だ。
その暴力によって、人は光に支配されている。
多くの人たちは馬鹿だから、それに気づかないだけだ。
光の被害者たちの声は無視される。
「被害妄想だろ」と一蹴される。
光は、僕に暴力を振るっている。
大多数の人が、それを称揚している。
僕に対する犯罪は、ないものとされる。

夜、信号として送受信できないほどの乱雑な電波が、月の光によって整形される。余分な電波を削ぎ落とし、送受信可能な形ある電波に整形する。
人は電波に乗せて会話する。
削ぎ落とされた電波しか使えないわたしの通話先は、誰でもない。相手がいない。
だけど、形ある電波より拡散しているから、形ある電波より多方向に送信することができる。
整形手術を施された電波より、形がなくなっているから、受信しにくくなっているから、なかなか相手は見つからない。
か細い電波を受信する。形ある電波から締め出された電波かもしれない。だけど言葉にならない。乱雑だから。
電波が届いても言葉は届かない。
形ある電波は、月に向かって、遺伝子構造のようならせん状に伸びている。
月に向かってそびえる大樹に人々は群がっている。神という詐欺師に集う亡者のようだ。
わたしはそれを遠くで眺めている。
夜、大樹に群がる人々が少なくなったのを見計らって、違法電波を飛ばす。違法電波を探索する。
形になりにくい電波は、形ある電波に踏みにじられて見えなくなるから、夜にやる。
今日も届かなかった。受信できなかった。
朝が怖い。
光線の針のむしろ。
ガラス片のシャワー。
血まみれの肉塊。

彼を切り刻みたい。犯したい。
犯すならば、わたしは男でなければならないのか。
男になって、彼を犯す。
「お前は俺のモノだ」
「お前はモノだ」
「お前は肉というただのモノだ。人間ではない」
「お前はただのモノだから、俺が所有する」
「お前は俺のモノだ。人間ではないモノだ。所有されるしかできないモノだ」
……とか想像してたら田亀源五郎の絵が浮かんできた。自分の想像力の節操のなさに乾いた笑みを浮かべてしまった。

ほら、ヤれよ。ヤっちゃえよ。
踏ん切りがつかないキチガイたちが愚痴を吐ける場所なんてどこにもない。何故なら聞いてくれる人がいないから。
わたしだって聞かないよ。
そんなもんお前自身が解決するしかない問題なんだから。
肉塊は夜にしか、人の形を取れない。

後ろから無数の腕に抱かれている。きつく抱きしめられている。きつく抱きしめられているため、後ろを振り返れない。なのでこの腕たちの主が一人なのか複数なのかもわからない。
指がわたしの体に食い込んでいる。指の先はカマキリの卵のようにぶつぶつになっていた。ぶつぶつから水の中に垂らした絵の具のように何かの物質が漏れている。わたしは根っこだと思う。腕がわたしに根を張ろうとしている。寄生しようとしている。

見た感じ、少年とも少女とも覚束ない。男と言われればそうだと思うし、女と言われればそうかと思うような子。
小学生か中学生くらいに見えるが、実際は高校生らしい。
わたしはこの人に欲情していた。世間一般では恋愛感情と呼ばれているものだろう。
わたしはこの人の周りを、猫や鳥の目を借りて、ただよっていた。さまざまな角度からこの人を観察できた。
しかしわたしという物質は自分勝手であるので、時折観察対象がこの人でなくなる場合がある。違うものに興味を示すことがある。
自分自身にやきもきする。いらだたしくなる。
その人が、ある男性と獣じみたセックスをしていた。
この男性はその人から何度か話に聞いたことのある人だった。
わたしの目は霧散した。
霧散しすぎるあまり、逆にその人に集中しているような感じもあった。
嫉妬と呼ばれていることなのか。
しかし嫉妬には相手に執着させる作用がある。
執着というより、わたしの目は霧散している。
その人から逃げようとして、逆にその人に向かっているようでもある。
その人がどうでもよくなっているようで、その人の幻影を、人形を、自分の中で保持しようとしているようでもある。
でも人形は壊れかけている。不細工で薄気味悪い人形だ。仕方がない。わたしが作ったものだから。人形はその人そのものじゃないから。
その人をわたしが襲えばよかった。今からでも遅くない。襲えばいいのだろうか。襲ってしまうと、第三者から見れば嫉妬と呼ばれる行為になるのだろう。嫉妬と呼ばれること自体は別に構わないのだが、その人の場合、その人そのものを襲うとわたしの中のその人の人形が壊れてしまいそうだった。だからわたしは逃げようとしている。だけど逃げられない。
わたしが美しくあるために、その人から逃れようとしている。しかし物の理に逆らえない。
その人を切り刻んでおけばよかったのだ。わたしの不細工な人形にその人そのものを近づけておけばよかったのだ。
その人がしたある男性との性交渉は、獣じみているが美しくもある。獣じみているというより、美しいというより、第三者が口を挟めないような雰囲気がある。
この性交渉により、わたしの中のその人の人形は、いくばくかまともになってしまった。ぼろぼろに壊れかけていたところを、何点か修復しただけにすぎないが。
壊しておけばよかった。その人そのものを。
そして気がつく。人形が修復されたのではなく、わたしそのものが壊れてしまったのではないか。だから相対的に人形が修復されたように見えただけなのではないか。
……どちらでもいいのか。

わたしに食い込んだ根っこは、わたしの体を切断しようとする。根っこが張ると地面は固くなると言う。山崩れなどしにくくなると。おかしい。根っこが張っているならわたしの体は崩れにくくなるはずだ。でもこの根っこは逆にわたしを切り刻もうとしている。
おかしい。
ふと見渡すと、壊れた人形があちこちにある。わたしが壊した人形たち。わたしを完成させるために壊された人形たち。
壊れた人形を取っておくのは、人形のためになるのだろうか。他の人には眉をひそめられる不格好さを晒しておくのは、人形として本望ではないだろう。
この人形たちを元の形に戻すには、わたしそのものが壊れるしかない。
まるでシーソーだ。
その人そのものとはなんの関係もない話。
この人形をその人そのものと直結させれば、わたしが壊れる必要はない。人形たちを壊す必要はない。
しかし直結できない。原理的に不可能だ。
原理的に不可能なのに、複雑な回路をもってそれをブリッジできているのだろう。他の人たちは。多くの人たちは。
まるで工場見学しているかのように、ふむふむと頷いてしまう。
自分のことなのに他人事だ。
根っこに切断された隙間からガラクタが湧いている。
ただ部品であるだけなのにガラクタと呼ばれるものたち。多くの人たちが部品として取り扱えないだけなのにガラクタと呼ばれるものたち。
あるガラクタが言う。
「全体なんて幻影だ。部分が部分を横断して生じる事後的な幻影が全体だ」
このガラクタは一度何かの機械に組み込まれたことがあるのだろう。
だからわたしを切り刻むのだ。
統合された機械であろうとするわたしを切り刻むのだ。

子供の頃、親から人形を買い与えられた。わたしは人形を解体した。ビニール製のそれの関節部分の構造は今でも覚えている。
親も気味悪く思ったのだろう。ある時期からわたしに人形を買い与えることはしなくなった。わたしも別に欲しいとは思わなかった。
マンガとかの方が欲しかったな。
マンガならブリッジできる。できるかもしれないと思える。
幼稚だから。

『ドクロちゃん』は1stしか見てないのだが、2ndバージョンとでも言うのか、その動画を見た。これ。
いやまあすっげえ細かい指摘なのだが、2ndはじめて見た時「あれ？」と思ったんだ。「声変わった？」と思ったのだな。でも同じ千葉紗子らしい。あるえ？
どうも2の方が媚びている気がする。媚び方がうまくなった、とでも言うのか。1の方が素のように聞こえる。だから1の方がいい。
歌い慣れちゃった、あるいはドクロちゃんってキャラに千葉が慣れてしまった、ということか。
まあ千葉の最近の作品『鉄腕バーディ』なんか見ると「媚びる」ってのがきっちり演技になってるからまだいいか、とは思うけどね。
ある自閉症者が1の方を見て「戸川純かと思った」と言っていたが、演技臭いんだよね、2の方が。いかにもーな萌えキャラ演技。1の方が素に聞こえるから1の方をわたしは評価する。歌い手の評価としてね。
「いかにもー」ってところがあれなんだな。「いかにもー」というからには、それを「いかにも」にしている他者が存在する。1と2では、千葉の歌唱だけに着目して、2の方が他者という根拠が明確になっている、ということ。つまり1より2の方が去勢済みっぽさを醸し出している、ということになる。理屈的にな。
まーもろアニメ用の歌で本編アニメの添え物だから歌い手とかそういう視点で評価することの方が間違ってるちゃー間違ってる。
そんな感じの文章だと思って。
ちょっと千葉にゃがっかりだ。

前記事のコメント欄で、ある人がこんなことを言った。
＝＝＝＝＝
サイコパス、という類型は、「乖離、分離、剥離という経験を通過できていない自閉症」でもあると思う。だから、剥離した自閉症者よりも自閉症度が重い、ということにはなると思う。外部の視点がなく、内部の視点すらない、ということになるからだと思う。でもそれがイコール凶暴性、というわけではないと思います。
＝＝＝＝＝
よく知らないがこの人は自閉症研究にもそこそこの造詣があるらしい。
自閉症と限らず、それを未去勢者と置き換えさせてもらえば、この言葉からわたしは戸川純の『大天使のように』という歌の一節を連想した。
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去るあなたは美しいわ
「行かないで」とすがるわたしより
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多分、未去勢者の「乖離、分離、剥離」とはこのようなものだと思う。
先の彼はこんなことも言っている。
＝＝＝＝＝
そこで通常は「内部観察者」が育つ萌芽ができるが、その機会がある場合「乖離」「剥離」という順路を行い、それを逃した場合、悪意と憎悪をため込んでいくことになる。
＝＝＝＝＝
「乖離、分離、剥離という経験」と「内部観察」というもの。それらは相関している。どちらが原因となってどちらが結果として生じるのか、という議論はここでは置いておいて、原因と結果という相関の仕方も一つの可能性として含まれるような相関の仕方。
多分、戸川の「去るあなたは美しいわ」という言葉は、（戸川あるいは歌の主人公が未去勢者だったならば）「内部観察者」が言っている言葉だ。
わたしが捨てられることが、乖離した視点で言えば、美しい。
自分は棄却されるべき人間だと観察者は言う。観察者もわたしであることを棚に上げて。
戸川あるいは歌の主人公は（彼女が未去勢者だったならば）、「去るあなたは美しいわ」と言うことで、「乖離、分離、剥離という経験」を経ている、あるいは経ていることがわかる、ということだ。
わかるかなー？

怖い。
先の彼が、というわけではない。
怖い対象は何かよくわからない。
だけど、多分この身体反応は「怖い」と表現して差し支えないものだろうと推測できるので、「怖い」と言っている。
怖い。

貴志祐介の『黒い家』を読んだ。おもしろかった。始終にやにやしっぱなしだった。
え？　これギャグ小説っしょ？
バタイユを甘くした系の。
これほど「人間の獣性」をテーマに取り扱いながら中身に獣性が込められてない小説もある意味すごいもんだ。バタイユなんか若干獣化・未去勢化・退行・退化してるかもしんない、と思わせる部分はあるけども。狂気を描く作品は「語る主体」自体が狂気に伝染してそう、と思えるものが普通だと思うが、この作品には全くそれがない。「狂気の伝染」を描きながら全く伝染されえない「語る主体」を浮かび上がらせている。
貴志ってすさまじいファロセントリストなんだろうな。パラノイアすれすれの。
でもパラノイアにまでなりきれていない。だからギャグにしか読めない。
結構いいリトマス試験紙かもね。これをマジにサスペンスだと思って読める人は間違いなく去勢済み主体だと思う。
クライマックスの真犯人との対決シーンとか、なんかもう絵柄が『バタアシ金魚』でしか想像できなかった。
うん、おもしれ。
ライトノベルだよなあ、これも。まさにライトという意味で。
「仏作って魂入れず」ならぬ「動物園作って血肉入れず」ってカンジですた。

『踊る大捜査線 THE MOVIE』を見た。
既に何回か見ているが、最初見た時小泉今日子の演技のあざとさに「ああエンタメってこんなレベルだよな」と２ちゃん実況板のレスのような印象を抱いたのだが、今はそうでもないな。
小泉の演技は偽悪だと思っていた。しかし、偽悪じゃない現実のために偽悪ではない悪を演じる、という事例もあるなあ、と思ったのか、自分でよくわからない。
善悪という事後的で恣意的なパラノイアの妄想と等質な区分が理解できないから悪が表面化してしまう、という単純な理屈ではなく、善悪という事後的で恣意的なパラノイアの妄想と等質な区分が、ただのルールとして、それこそパソコンのプログラミングのようなものとして理解はしているが、それが無意識の根っこに癒着していないという意味で善悪を理解できていない人は、小泉のようなあざとい演技という日常を生きるのかもしれない、ということだ。偽悪じゃなくむしろ悪にならないために仮設的に「偽悪」と設定すること。マザボとメモリの相性みたいな？　それがよくない人は小泉のあざとい演技のような症状を醸し出すのではないか、ということか。すまんPCよくわからん。
でもやっぱ違うよ。小泉は。動物的な怯えが全くない。それを正常人より敏感にキチガイは察知している故、過剰に封じ込めようとする機制はあるだろう。しかし小泉の封じ込めは立派すぎる。小泉の演技はキチガイに、未去勢者になっていない。
真犯人のガキたちは言うまでもなく思春期病の対比としての中二病。最後に織田を刺した母親のが未去勢的。息子というそれまで所有できていたファルスを手離す瞬間。「子離れ」という幻想のなかへの解放（正確には封殺）としてのファルスの手離しなのではなく、現実的な本当の無限への、アブジェの海への（本当の意味での）解放としてのファルスの手離しである。
刺したその瞬間だけ、母親は未去勢的だ。
母親は刑事を刺しているのと同時に息子と心中している。

「現場」は汚いもの、苦痛なもの、不快なものを含んでいる。
「清濁併せ呑む」などという言葉には不快さがたりない。アブジェがたりない。
お前たち正常人は現場を生きていない。
作中に描かれている警察上層部と、真犯人グループは、現場を、現実を生きていない。
小泉も生きていない。
刺された青島と刺した母親だけが、その瞬間の二人だけが、現場を、現実を生きている。いや、他と比して現場よりな、現実よりな世界を生きている。
「不快だからそれを避ける」というプログラミングが現場ではない。現実ではない。

その証拠に、お前らはこのクライマックスシーンに感動したんだろ？
死刑執行に群がる群衆のようにこのドラマに欲情したんだろ？
詩人とは言語の死刑囚だ。
芸術家とは何度も処刑される死刑囚だ。

劣化しないとわかってくれない。
しかし劣化とは誤読の元凶でもあるのだから、劣化すればわかってくれるというわけではない。
劣化してもしなくてもわかってくれない。人と人とはわかりあえない。人たちはそれぞれ別々の舟。時に近寄りまた遠ざかる。
ほんとに賽の河原だなー。
最近鬼が蹴飛ばしにやってきたみたい。
わたしが積み上げた劣化の小石が蹴飛ばされた。

『幽界森娘異聞』は、論述対象を「森娘」と呼び続けていることに好感を持てた。
著者がアンビバレンツ（笑）なものを惹起させる対象に、自分と共通する何かを発見する過程を述べた本に読める。
まあでも、これも著者が「（著者の考える）森娘」を殺している、と表現されることなんだよな。精神分析の文脈では。
「森娘」はどうでもいい人間だから「まあ一般ウケする方だよな、笙野作品の中では」くらいにしか考えてなかったが、「わたしにとって」を考えるとびみょーだな。
後半は著者が「森娘」をレイプしているように見える。
それでいいんだと思う。作家は。
作家は精神分析家じゃないから。
もちろん逆精神分析家からも程遠いから。
アルトーが文学者だと認められないのと同じ。